Джими Хендрикс (родился 27 ноября 1942 года - умер 18 сентября 1970 года) остаётся одной из самых загадочных и ярких фигур в истории музыки. Его творчество окутано множеством необычных историй, редких фактов и удивительных деталей, которые раскрывают личность гитариста гораздо шире, чем просто его легендарные концерты и революционный звук. Ниже - подборка самых интересных и необычных фактов о Хендриксе.
Когда Хендриксу было около четырёх лет, он постоянно носил с собой метлу, изображая гитару. Соседи жаловались матери, что он никогда её не выпускает из рук. Уже тогда ему нужна была форма для того звука, который «жил в голове».
Хендрикс был левшой, но специализированные леворукие гитары тогда стоили значительно дороже. Поэтому он покупал обычные гитары, переворачивал их и переставлял струны в обратном порядке - что создавало уникальное расположение звучащих частот и влияло на фирменный звук.
Вся его игра строилась на слухе, ощущении вибрации и импровизации. Хендрикс говорил, что «записи в нотах – это клетки, которые мешают музыке дышать». Именно поэтому он часто играл по-особенному, меняя гармонии прямо на сцене.
В одном из ранних ансамблей он так увлёкся импровизацией и сценическими трюками, что сыграл совершенно не то, что репетировал коллектив. Руководитель группы заявил, что он «слишком выделяется» - и уволил его после первого же концерта.
Хендрикс постоянно жёг усилители. Его звукорежиссёры жаловались, что он выкручивал усиление на максимум, а иногда поверх засовывал карандаши в ручки усилителей, чтобы те не прокручивались обратно. В результате инженерам пришлось разрабатывать для него специальные усилители Marshall.

Несмотря на культовый голос, Хендрикс очень комплексовал из-за вокала и часто просил звукорежиссёров приглушать микрофон. Во время репетиций он пел, повернувшись спиной к студии или закрывая рот ладонью.
Особенно - Айзека Азимова и романы о космосе. Это отражалось и в композициях. Например, «Third Stone from the Sun» - фактически музыкальная фантазия о пришельцах, наблюдающих Землю и находящих людей странными.
Он говорил, что Бах помогает ему «чувствовать структуру», а блюз - «разрешать структуру свободой». Именно сочетание дисциплины и импровизации сделало его стиль настолько узнаваемым.
Все эти трюки появились ещё в годы его выступлений в американских клубах. Зрители любили шоу, и Хендрикс пошёл дальше всех - в том числе играл зубами. Позже он признался, что это было больно, но эффект стоил того.
На фестивале в Монтерее он действительно поджёг гитару, но изначально огонь был частью совсем другого шоу. Огонёк быстро распространился, и Хендрикс импровизировал. Фото с горящей гитарой стало иконой эпохи.
При всей сценической яркости Хендрикс вне сцены был тихим, рассудительным и почти застенчивым. Знакомые утверждали, что он говорил мягко и редко перебивал собеседника.
Музыкальные фразы он наговаривал на карманные диктофоны, а иногда - на телефон автоответчика друзей. Сохранились десятки таких «черновиков», где он напевает риффы или стучит ритм пальцами.
Хендрикс не любил лозунгов, но его выступление на Вудстоке с версией «The Star-Spangled Banner» - выражение протеста против войны во Вьетнаме. Звуки «бомбардировки» он воспроизводил с помощью перегрузов и вибрато.
Хендрикс не имел стилиста - он сам собирал образы. На него сильно повлияла лондонская мода 60-х, винтажные магазины и одежда цыганского стиля. Многие его костюмы потом стали эталоном эпохи.
Хендрикс боялся водить машину и не проходил обучение. Он предпочитал передвигаться на мотоциклах в молодости - хотя и с ними часто попадал в мелкие аварии.
В период работы над «Electric Ladyland» он мог проводить в студии сутки напролёт. Музыканты вспоминали, что он мог работать по 30–40 часов подряд, а затем спать всего 4–5 часов.
Хендрикс активно использовал расширенные аккорды, например знаменитый 7#9, который позже назвали «аккордом Хендрикса». Он появился в композиции «Purple Haze» и стал частью фирменного звучания.
Electric Lady Studios в Нью-Йорке были построены по его запросам: мягкий свет, особая акустика, возможность записывать «как в космосе». Эта студия работает до сих пор.
У Хендрикса была частичная амбидекстрия. Он рисовал левой рукой, но пользовался столовыми приборами правой. Это объясняют особенностями моторики и привычками детства.
Хендрикс часто говорил, что «старые треки - это как старые сны», и предпочитал концентрироваться на новом материале. Он редко переслушивал себя - даже «Are You Experienced».