Сергей Парамонов - биография, новости, личная жизнь

Возраст: 63 (со дня рождения)

Возраст смерти: 36 лет

Сергей Владимирович Парамонов. Родился 25 июня 1961 года в Москве - умер 15 мая 1998 года в Москве. Советский певец. Солист Большого детского хора Всесоюзного радио и Центрального телевидения. Его называли «советский Робертино Лорети».

Сергей Парамонов родился 25 июня 1961 года в Москве.

Отец - Владимир Сергеевич Парамонов (1936-2003), работал слесарем.

Мать - Людмила Сергеевна Парамонова (в девичестве Марковская; 1935-2005), преподавала английский язык в Московском финансовом институте.

Сергей Парамонов родился в семье, которая жила в Перовском районе в коммунальной квартире. В 1972 году его семья переехала в двухкомнатную квартиру на 2-й Владимирской улице, оставив её Сергею, когда его родители уехали жить в деревню.

Он был единственным ребёнком в семье и учился в московской общеобразовательной школе № 681.

С самого детства Сергей проявил любовь к музыке и пению. Он активно участвовал в детских утренниках и праздниках, часто выступал в саду, где воспитательница, обладая пианино, обучала его и готовила к выступлениям. В этих мероприятиях он не только пел, но и был ведущим программы, что позволило развить его сценические навыки.

После того как Сергей Парамонов отдохнул в пионерском лагере, музыкальный работник, заметив его одарённость, специально приехала к его родителям. Она предложила дать сыну музыкальное образование и посоветовала, чтобы он продолжил развивать свои таланты. Для этого она купила для него аккордеон. В 3-м классе Сергея записали в кружок при заводе «Серп и молот», где он начал учиться игре на этом инструменте, что стало важным шагом на пути к его будущей музыкальной карьере.

Солист Большого детского хора

В 4-м классе, в 1971 году, бабушка Сергея Парамонова, Нина Александровна Кудинова, привела его в Большой детский хор Центрального телевидения и Всесоюзного радио, которым руководил Виктор Попов. Сергей прошёл конкурсный отбор, исполнив песню «Мы шли под грохот канонады, Мы смерти смотрели в лицо...».

Он сразу был принят в младшую группу хора и сразу выделился среди других ребят тем, что пел с удовольствием и без видимых усилий. Несмотря на слабое здоровье, через год Сергей стал солистом хора, что отмечал руководитель коллектива Виктор Попов. Первой записью Сергея Парамонова стала детская песня «Антошка».

Сергей Парамонов в детстве

Сергей Парамонов впервые продемонстрировал свои вокальные способности в составе Большого детского хора на отчётном концерте, который состоялся весной 1972 года в Колонном зале Дома Союзов. Тогда он выступал в группе будущих солистов младшей группы хора, привлекая внимание своим талантом и выразительностью. Однако настоящий прорыв в карьере Парамонова случился чуть позже, 16 декабря 1972 года, когда он дебютировал как сольный исполнитель на главном эстрадном концерте года - «Песня-72».

На этом знаменитом концерте Парамонов исполнил «Песенку крокодила Гены» из популярного мультфильма «Чебурашка», музыку к которой написал Владимир Шаинский. Его исполнение стало настоящей сенсацией. Песня мгновенно завоевала сердца зрителей, а сам артист оказался в центре всеобщего внимания.

Зал встречал его исполнение бурными аплодисментами и криками «Бис!», что стало для Парамонова первым настоящим подтверждением его звездного потенциала. Несмотря на строгие ограничения телевизионного эфира, режиссёры пошли на смелый шаг и позволили исполнить песню ещё раз, что стало редкостью в те времена. Этот момент стал символом начала его успешной карьеры в мире музыки и телевидения.

Вместе с Большим детским хором Сергей Парамонов выступал на самых престижных сценах страны, включая Колонный зал и другие знаменитые концертные площадки. На этих выступлениях он часто делил сцену с величайшими звездами советской эстрады, такими как Клавдия Шульженко, Лидия Русланова, Майя Кристалинская и Леонид Утесов. В одном из таких концертов он пел дуэтом с выдающимся певцом Муслимом Магомаевым, создавая незабываемые музыкальные моменты.

Кроме того, Парамонов стал свидетелем исторического события - на церемонии открытия очередного съезда КПСС ему было доверено вручить букет от пионеров самому Леониду Ильичу Брежневу, что стало важным и запоминающимся моментом в его жизни.

В те годы талант Парамонова был сравним с успехом другого популярного певца, итальянца Робертино Лорети, который был известен в шестидесятые благодаря своим неаполитанским песням. Однако в отличие от Лорети, который сразу ориентировался на сольную карьеру, Парамонов начинал с выступлений в составе хора, и лишь позднее его соло-исполнение привлекло широкую аудиторию.

Многие песни из репертуара Сергея Парамонова были написаны специально для него, что ещё раз подтверждает уникальность его таланта и подхода к музыке. Музыканты оркестра Силантьева часто называли Парамонова «маленьким Магомаевым», подчеркивая его выдающиеся вокальные данные. Одним из ярких примеров того, как композиторы создавали произведения специально для Парамонова, стала песня «Просьба», написанная Александрой Пахмутовой на стихи Роберта Рождественского. Композитор Владимир Шаинский, автор музыки к многим знаменитым советским мультфильмам, также высоко ценил Парамонова, назвав его «веховым певцом в своей жизни».

Песни, такие как «Антошка», «Голубой вагон» и «Песенка крокодила Гены», стали настоящими хитами, и не только в Советском Союзе. Эти композиции обрели популярность и за рубежом, в том числе в Японии, где их с удовольствием исполняли.

Руководитель Большого детского хора Виктор Попов вспоминал, что когда Парамонов начинал петь, его исполнение было настолько естественным и органичным, что казалось, будто композитор написал песню именно для него. По словам Попова, Сергей «дал жизнь многим песням», внося в каждое произведение свою неповторимую душу и чувство.

В репертуаре Парамонова были не только детские песни, но и более серьёзные произведения. Так, он исполнил военную песню «Прощайте, скалистые горы», написанную композитором Евгением Жарковским. Этот трогательный номер, который неоднократно исполнялся в разных версиях, производил настолько сильное впечатление, что Жарковский, услышав его в исполнении Парамонова, не смог сдержать слёз.

Виктор Попов говорил: «Вспоминать Серёжу Парамонова и просто, и трудно одновременно. Хотя он и немного лет у нас пропел в хоре, но то, что он за это время сделал, можно с полной уверенностью назвать маленьким музыкальным событием... Особенно это проявилось на той «Песне года», где Серёжа как солист исполнял свою первую песню - «Крокодил Гена». В мультфильме её достаточно неплохо поёт взрослый актёр. Но, на мой взгляд, она не стала бы такой популярной, если бы её не спел мальчишка, и такой мальчишка, как Серёжа. Он сделал её кристально чистой. Через пение душа ребёнка раскрывалась удивительнейшим образом. Даже лёгкая картавость ему шла, и казалось органичной. Да, Серёжка в этом смысле был парень уникальный, он пел как ангел».

Мутация голоса и уход из Большого детского хора

17 мая 1975 года, на творческом вечере поэта Роберта Рождественского в Колонном зале Дома Союзов, Сергей Парамонов исполнил свою знаменитую песню «Просьба». Во время выступления он вдруг осознал, что больше не может контролировать свой голос - началась голосовая мутация. Это было настоящим ударом для юного артиста. Постепенно его выступлений становилось всё меньше, пока он не утратил свою должность солиста и не покинул Большой детский хор.

Не имея базового музыкального образования, Парамонов не остановился на достигнутом и продолжил развивать свои музыкальные навыки. Он поступил в вечернюю музыкальную школу по классу фортепиано, где за год завершил сразу три класса.

После этого он продолжил своё обучение на подготовительном отделении музыкального училища имени Ипполитова-Иванова, где проучился год. Позднее он поступил на дирижёрско-хоровое отделение того же учебного заведения, однако не смог завершить его обучение. Несмотря на это, его любовь к музыке и стремление развиваться в этой сфере остались неизменными.

Виктор Попов объяснял, что голосовая мутация, через которую проходил Сергей, была естественным процессом для мальчиков в период перехода от детского голоса к взрослому. В это время петь было противопоказано, и Парамонов, несмотря на это, продолжил двигаться вперёд. Он поступил в музыкальную школу, и Попов, желая, чтобы Сергей получил хотя бы базовое музыкальное образование, поддержал его в этом.

Однако, в музыкальной школе Парамонова заставили организовать вокально-инструментальный ансамбль, что стало решающим фактором в его дальнейшем вокальном развитии. Голос, который ещё не окреп, не выдержал такого напряжения. Как результат, он так и не сумел развить свой взрослый голос должным образом, и его дальнейшая карьера в качестве певца оказалась под угрозой.

Тяжело переживая уход из хора и постепенную утрату своей востребованности, Сергей не мог полностью отпустить свою любовь к музыке. Он продолжал посещать репетиции, но уже в роли зрителя, наблюдая за тем, как его место в коллективе занимает кто-то другой. Этот период стал для него временем внутренней борьбы и поисков нового пути.

Взрослая жизнь Сергея Парамонова

Став взрослым, Сергей Парамонов продолжил свою музыкальную карьеру в составе труппы Росконцерта. Он вёл эстрадные концерты, исполнял сольные номера и песни Владимира Шаинского, а также имел свою собственную программу, которая позволяла ему продемонстрировать разнообразие своих музыкальных талантов.

Кроме того, Парамонов играл в вокально-инструментальных ансамблях, был участником группы музыкального училища «Вдохновение» и возглавлял коллектив «Молодые голоса».

Но наиболее значимым этапом в его карьере стало участие в рок-группе «Кинематограф», где он исполнил роль клавишника и музыкального руководителя. В этом коллективе Сергей писал музыку к таким песням, как «Бастилия», «Лабиринт», «Лошадка-жизнь», «Мрачная погода», «Оазис», «Свет», «Тупик», «Часы» и множеству других.

Именно в этот период Парамонов создавал свою музыкальную идентичность, а его композиции отличались яркой эмоциональностью и оригинальностью. В этот же период с группой «Кинематограф» работал и Валерий Ободзинский, что добавляло дополнительный профессиональный интерес к коллективу.

Активная гастрольная деятельность позволила Парамонова ещё больше утвердиться в музыкальном мире, и его имя стало узнаваемым не только в СССР, но и за его пределами.

Взрослый Сергей Парамонов

После своего возвращения в мир музыки, Сергей Парамонов активно занимался радиовещанием. Он вел рубрику «Музыканты вчера и сегодня» на радиостанции «Юность», где подготовил множество радиопередач о различных исполнителях, освещая музыкальную культуру разных времен. Эта программа вскоре привела к созданию клуба московской творческой интеллигенции «Кастальский ключ», где Парамонов стал продюсером массовых мероприятий и главным режиссёром-постановщиком больших праздничных концертов. Его вклад в организацию этих мероприятий стал важной частью культурной жизни города.

Помимо работы на радиостанции, Парамонов активно сотрудничал с балетом «СТС», цыганскими ансамблями и пел в ресторанах. Периодически он также выступал на детских концертах в различных районах Москвы, где исполнял свои попурри, всегда создавая яркое и незабываемое впечатление у зрителей. В этот период он также занимался музыкальной рекламой, что позволило ему продолжить свою карьеру в музыке.

Не ограничиваясь только этой деятельностью, Парамонов выпустил аудиокассету под псевдонимом «Сергей Бидонов». В этом проекте он представил свои детские песни, а также современные версии тех же композиций в виде попурри. Псевдоним был выбран в честь случая, когда, после вечеринки на даче у Ады Якушевой, Парамонов утром попросил бидон и отправился за пивом, что стало причиной появления забавной истории, запомнившейся многим. Этот эпизод позже был упомянут в песне группы «Любэ» «Ребята с нашего двора», где несколько строчек были посвящены Парамоновой.

В музыкальной карьере Сергея Парамонова продолжался активный период работы в самых разных жанрах и на разных площадках. Он стал музыкальным редактором в московском парке «Сокольники», где организовывал дискотеки для пенсионеров, стараясь создать атмосферу праздника и радости для людей старшего возраста. Одновременно с этим он продолжал работать в студии, создавая музыку и аранжируя старые песни, придавая им новые звучания и актуализируя их для современного слушателя.

Сергей также выступал в качестве мелодиста, аранжировщика и бэк-вокалиста в фольклорном ансамбле «Русичи», что стало важным этапом в его творчестве. Его участие в этом коллективе позволило ему глубже погрузиться в традиции народной музыки и в то же время продемонстрировать свои способности как музыкального руководителя и аранжировщика.

В 1990 году для популярной телепередачи «Музыкальный киоск» Парамонов записал новую песню под названием «Журавлиной песней улетаем вместе». Слова к ней написал Андрей Лукьянов из группы «Окно». Эта композиция стала одной из немногих песен того периода, в которой Парамонов выступил одновременно как композитор, аранжировщик и певец. Припев в исполнении хористов Большого детского хора добавил произведению особую душевность и яркость. Эта песня стала значимой в творчестве Парамонова, олицетворяя его способность сочетать разные музыкальные направления и создавать глубоко эмоциональные произведения.

Сергей Парамонов продолжал активно развивать свою карьеру, сотрудничая с рядом известных музыкантов и проектами. Он работал с Александром Шагановым, написав музыку на его стихи. Одним из ярких результатов этого сотрудничества стал альбом «Пой, братишка», выпущенный в 1995 году. В альбом вошли такие композиции, как «Баржа», «Кошка», «Пьяница», «Розовые годы» и многие другие, которые подчеркнули уникальность творчества Парамонова и его умение передавать эмоциональные настроения через музыку.

Помимо работы с Шагановым, Парамонов также был вовлечён в проекты Сергея Чумакова, продолжая расширять свой музыкальный диапазон и углубляя сотрудничество с различными артистами. Он также принимал участие в работе с популярными коллективами «Любэ» и «Иванушки International», проектами своего бывшего сокурсника Игоря Матвиенко. Это позволило ему быть частью музыкальной сцены, которая была в центре внимания в те годы.

В 1989 году Сергей записал песню «Санки» с гитаристом первого состава группы «Любэ» Вячеславом Терешонком. В этом проекте Парамонов проявил себя как талантливый аранжировщик и композитор, и эта песня стала одной из множества, написанных в его уникальном музыкальном стиле.

Сергей Парамонов также проявил себя как талантливый композитор и аранжировщик в различных сольных и коллективных проектах. Он написал музыку к песне «Матушка» для сольного альбома Владимира Асимова, продемонстрировав свою способность создавать трогательные и глубоко эмоциональные композиции.

Вместе с Андреем Борисовым Парамонов выпустил диск группы «77» под названием «Ненародные сказки», который стал еще одним важным шагом в его музыкальной карьере. Этот проект позволил ему продолжить эксперименты с музыкальными жанрами и стилями, сочетая народные мотивы с современными музыкальными течениями.

Кроме того, в альбоме Андрея Сиденко «Горькая вода» Парамонов стал композитором и аранжировщиком почти половины треков, что также подтверждает его высокий уровень как музыканта и создателя. Этот компакт-диск был выпущен уже после его смерти и посвящён памяти Парамонова. Некоторые песни с альбома были дополнены музыкальными видеоклипами, что позволило сохранить и передать наследие его творчества для будущих поколений слушателей.

23 февраля 1998 года, незадолго до своей кончины, подписал договор с «Продюсерским центром Игоря Матвиенко» на работу аранжировщиком сроком на пять лет.

Смерть Сергея Парамонова

В 1994 году Сергей Парамонов столкнулся с тяжёлым заболеванием - закрытой формой туберкулёза, что привело к получению второй группы инвалидности. Болезнь оказала значительное влияние на его здоровье и карьеру, однако Парамонов продолжал работать, несмотря на ухудшающееся состояние.

Незадолго до своей смерти он заболел пневмонией, и многие связывали его уход с этим заболеванием. Однако друг Парамонова, Виталий Николаев, придерживается другой версии, утверждая, что причиной смерти стала острая сердечная недостаточность. Хормейстер Большого детского хора, заслуженная артистка России Татьяна Анофриева также подтвердила эту версию, добавив, что Парамонов скончался от сердечного приступа, а не из-за алкоголизма, как ошибочно сообщалось в некоторых газетах.

Сергей Парамонов скончался 15 мая 1998 года. В тот день, оставаясь один в своей квартире, он принял ванну, и во время этого ему стало плохо с сердцем. Был найден на полу в ванной комнате. Причиной смерти стали ишемическая болезнь сердца (ИБС) и левосторонняя плевропневмония.

Незадолго до своей смерти Парамонов сказал своим друзьям: «Если я умру, похороните меня на Красногорском кладбище в Митино. Там похоронен мой друг». Друзья исполнили его просьбу, и он был похоронен на Красногорском кладбище (участок № 7, захоронение № 3254).

Столь ранняя смерть Сергея Парамонова оставила глубокий след в музыкальной культуре и в сердцах его поклонников, которые помнят его не только как талантливого певца, но и как человека с яркой, страстной душой.

Личная жизнь Сергея Парамонова:

Дважды был женат.

Первая жена - Ольга Боборыкина, певица, поэтесса, выступала в дуэте «БиС» в начале 1990-х. Поженились 8 июня 1991 года. Брак продлился около года.

Вторая жена - Маша Порох (Мария Парамонова-Эмих), солистка саратовской группы «Шахерезада». Поженились в 1994 году. Парамонов венчался, свидетелем на венчании Парамонова был Александр Шаганов. Но и этот брак распался: вместе они прожили четыре года.

В июне 1995 года у них родился сын Александр. Крестным сына стал Игорь Матвиенко.

Осенью 1997 года жена ушла от Парамонова. Он очень страдал от разлуки с сыном. Друзья Парамонова отмечали, что в последнее перед смертью время он постоянно находился в депрессии.

Вокал Сергея Парамонова в кино:

1973 - Песня о дружбе (Lied der Freundschaft) (анимационный)

Песни Сергея Парамонова:

«Антошка» - из мультипликационного журнала «Весёлая карусель» № 1 (Владимир Шаинский - Юрий Энтин);
«Весёлый ветер» («Песня Роберта») - из к/ф «Дети капитана Гранта» (Исаак Дунаевский - Василий Лебедев-Кумач);
«Вечер на рейде» («Споёмте, друзья...») (Василий Соловьёв-Седой - Александр Чуркин);
«Волшебный горн» - из кантаты «Салют, Победа!» (Юрий Чичков - Константин Ибряев);
«Голубой вагон» - из м/ф «Шапокляк» (Владимир Шаинский - Эдуард Успенский);
«Красные звезды» (Игорь Лученок - Борис Брусников);
«Морские волки» (Матвей Блантер - Василий Лебедев-Кумач);
«Наташка-первоклашка» (Юрий Чичков - Константин Ибряев);
«Наша вожатая» - из кантаты «Красный галстук» (Юрий Чичков - Пётр Синявский);
«Не дразните собак!» - из х/ф «Происшествие» (Евгений Птичкин - Михаил Пляцковский);
«Не надо вешать нос» (Николай Песков - Пётр Синявский);
«Песенка крокодила Гены» - из м/ф «Чебурашка» (Владимир Шаинский - Александр Тимофеевский);
«Песенка поваренка» - из аудиосказки «Самый лучший Дед мороз» (Мераб Парцхаладзе - Пётр Синявский);
«Песня заколдованных сосулек» - из аудиосказки «Самый лучший Дед мороз» (Мераб Парцхаладзе - Пётр Синявский);
«Песня о Володе Дубинине» (Владимир Шаинский - Наум Олев);
«Песня о дружбе» из м/ф (Владимир Шаинский - Юрий Энтин);
«Песня Юры» - из оперетты «Баранкин, будь человеком!» (Серафим Туликов - Георгий Ходосов);
«Просьба» («Раненая птица...») (Александра Пахмутова - Роберт Рождественский);
«Прощайте, скалистые горы» (Евгений Жарковский - Николай Букин);
«Старый барабанщик» (Сергей Томин - Евгений Долматовский);
«Такое бывает» - из х/ф «Меняю собаку на паровоз» (Евгений Крылатов - Юрий Энтин);
«Тирилим-бом, бом» (Евгений Жарковский - Ефим Чеповецкий);
«Товарищ песня» - из к/ф «Как закалялась сталь» (Игорь Шамо - Роберт Рождественский);
«Улыбка» - из м/ф «Крошка Енот» (Владимир Шаинский - Михаил Пляцковский);
«Фотограф в зоопарке» (Евгений Жарковский - Ян Сашин);
«Что под ёлкой спрятано?» (Николай Песков - Пётр Синявский);
«Я верю только мачтам и мечтам» - из х/ф «Валькины паруса» (Евгений Крылатов - Николай Добронравов);
«Я мечтаю о коне» (Николай Песков - Сергей Вольф)

последнее обновление информации: 17.03.2025