Елена Грановская: биография, новости, личная жизнь

Возраст: 148 (со дня рождения)

Возраст смерти: 90 лет

Елена Маврикиевна Грановская. Родилась 1 (13) июня 1877 года в Твери - умерла 15 июня 1968 года в Ленинграде. Русская и советская актриса. Народная артистка РСФСР (1944). Лауреат Сталинской премии третьей степени (1951).

Елена Грановская родилась 1 (13 по новому стилю) июня 1877 года в Твери.

Получила образование в немецкой школе Санкт-Петербурга, где окончила курс с дипломом домашней учительницы. С юных лет проявляла интерес к театру, участвуя в любительских и полупрофессиональных постановках.

Профессиональный дебют актрисы состоялся в 1898 году на сцене Васильевского театра, где она впервые выступила в комедии «Медовый месяц». Спустя год она стала артисткой Панаевского театра в Петербурге, на сцене которого играла до 1902 года. Затем на один сезон перебралась в Москву, где выступала в Театре Корша.

С 1903 года Елена Грановская активно выступала в антрепризах С. Ф. Сабурова, в том числе на сцене популярного петербургского театра «Пассаж». Этот театр стал для неё важной творческой площадкой, особенно в годы после революции, когда театральная жизнь переживала глубокие перемены.

В 1921 году «Пассаж» собирались национализировать и включить в структуру бывшего Александринского театра. Однако этого не произошло, и театр продолжил существовать как независимый коллектив под руководством Степана Надеждина. Именно в этот период, как писала «Ленинградская правда» в июне того же года, труппа с участием Грановской и Надеждина представляла собой «неоспоримую художественную ценность» на фоне упрощённого, нередко случайного репертуара других коллективов.

Свободный от жёсткой репертуарной политики, театр «Пассаж» стал привлекательной сценой для многих ведущих артистов. В 1921–1923 годах здесь неоднократно играл народный артист Владимир Давыдов, с которым Грановская выходила на сцену в ряде спектаклей, подтверждая высокий уровень актёрского мастерства и художественной цельности театра, сумевшего сохранить себя в сложные годы.

Елена Грановская и Степан Надеждин в спектакле "Роман"

В 1925 году театр «Пассаж» был преобразован в театр «Комедия», и эта перемена во многом ознаменовала новый этап в творческой судьбе Елены Грановской. Весь репертуар нового театра выстраивался вокруг её актёрской индивидуальности - в то время она особенно ярко проявляла себя в амплуа лирико-комедийной героини. Грановская была не просто ведущей актрисой труппы, а её художественным центром: её игра определяла атмосферу постановок, тональность спектаклей, общее направление репертуарной политики.

На сцене ещё «Пассажа» Грановская исполнила ряд значительных ролей. В драме Франсиса де Круассе «Когда заговорит сердце» она играла Эллен - утончённую и чувствительную героиню, чью партнёршу по сцене, маркизу де Шарвилль, исполнял Владимир Давыдов, а Робера - Степан Надеждин. В пьесе Германа Фабера «Любовь к искусству» (она же - «Вечная любовь») Грановская предстала в образе Клары Шпор - женщины с сильным характером и внутренним драматизмом, способной вдохновлять и разрушать. В этой постановке Фридриха Фиринга играл всё тот же Давыдов.

Особое место заняла роль Маргариты Готье в «Даме с камелиями» по роману Александра Дюма-сына, где Грановская сыграла трагическую героиню с тонкой душевной организацией. Жоржа Дюваля в этой версии спектакля исполнял Владимир Давыдов, с которым у актрисы сложился особый творческий тандем.

Эти роли, сочетающие лиризм, психологическую глубину и сценическую выразительность, не только закрепили за Грановской репутацию сильной драматической актрисы, но и сделали её символом театра, чьё существование всё более определялось её сценическим даром.

В 1931 году театр «Комедия» был объединён с ленинградским Театром сатиры Давида Гутмана, в результате чего возник Ленинградский театр сатиры и комедии - с 1935 года он стал официально именоваться Ленинградским театром Комедии. Несмотря на административные перемены, творческое ядро труппы во многом сохранилось: Елена Грановская осталась ведущей актрисой, а основа репертуара по-прежнему состояла из того, что составляло дух старой «Комедии» - музыкальные водевили, эстрадные обозрения, а также новые пьесы советских драматургов: Валентина Катаева, Всеволода Шкваркина, Вениамина Киршона.

Елена Грановская в молодости

На сцене обновлённого театра Грановская блистала в окружении ярких актёров своего времени - Леонида Утёсова, Николая Смирнова-Сокольского, Николая Черкасова. Однако, несмотря на мощный актёрский состав и попытки осовременить репертуар, к середине 1930-х годов театр начал терять зрительское внимание и оказался в кризисе, балансируя на грани закрытия.

Тем не менее, именно в это время Елена Грановская продолжала подтверждать свой статус выдающейся актрисы. Ещё до революции она снискала популярность как тонкая комедийная исполнительница - играла утончённых, кокетливых, ироничных светских дам в фарсах и лёгких комедиях. Одной из наиболее удачных дореволюционных ролей стала Катрин в «Мадам Сан-Жен» Сарду и Моро - образ, в котором она сочетала живость, грацию и сценическое обаяние.

С наступлением нового времени и изменением эстетики театра в советский период в её актёрской палитре раскрылись иные грани: психологическая глубина, внутренняя собранность, умение точечно передать драматизм характера. Её игра отличалась тонкой передачей интонаций, выразительностью жеста, особым чувством сценического ритма. Это позволило ей органично вписаться в новую драматургию и продолжить блистать даже на фоне общего падения интереса к старым формам.

Елена Грановская сумела не просто адаптироваться к эпохе - она сохранила свой артистический стиль, наполнив его новым содержанием и сохранив верность подлинному искусству перевоплощения.

Не найдя творческого взаимопонимания с Николаем Акимовым, который в 1935 году возглавил Ленинградский театр Комедии с намерением его реформировать, Елена Грановская спустя несколько лет приняла непростое, но важное для себя решение - в 1939 году она покинула коллектив и перешла в Большой драматический театр имени М. Горького. Тогда этот театр находился под руководством Бориса Бабочкина, уже прославленного исполнителя роли Чапаева, и переживал период художественного подъёма.

Переход в БДТ открыл для актрисы новую страницу в её сценической биографии. Если прежде Грановская была известна в основном как утончённая комедийная героиня, то теперь её дарование раскрылось в драматическом ключе с удивительной глубиной и зрелостью. Она сыграла Раневскую в «Вишнёвом саде» Антона Чехова - роль, требующую тонкой эмоциональной нюансировки, умения передать трагизм уходящего времени и беззащитность перед переменами.

В пьесе Максима Горького «Враги» она воплотила образ Полины Бардиной - женщины, в которой внутреннее достоинство сочетается с трагической обречённостью. Её Полежаева в «Беспокойной старости» Леонида Рахманова стала одним из лучших примеров сценической правды, без надрыва, но с острой социальной интонацией.

В «Разломе» Бориса Лавренёва она сыграла Софью Петровну - образ, сложный и многогранный, где женская интуиция сталкивается с политическим лихолетьем. А в «Все мои сыновья» Артура Миллера она предстала в роли Кэт - американской матери, несущей груз страшной правды о судьбе своих детей. Эти работы засвидетельствовали не просто профессиональную зрелость актрисы, но и её способность глубоко чувствовать материал, независимо от времени, места и культурного контекста.

Таким образом, годы, проведённые в БДТ, стали для Елены Грановской временем творческой зрелости, когда её актёрская индивидуальность достигла драматической полноты и особого сценического благородства.

Работы Елены Грановской в БДТ имени Горького:

1940 - «Стакан воды» Э. Скриба; режиссёр А. Н. Арди - Королева;
1940 - «Вишнёвый сад» А. П. Чехова; режиссёр П. П. Гайдебуров - Любовь Андреевна Раневская;
1942 - «Дорога в Нью-Йорк» Л. А. Малюгина (по сценарию Р. Рискина); режиссёр Л. С. Рудник - Дайк;
1943 - «Беспокойная старость» Л. Н. Рахманова; режиссёр A. M. Жуков - Марья Львовна Полежаева;
1944 - «На дне» М. Горького; режиссёр Л. С. Рудник - Анна;
1948 - «У нас на земле» О. Ф. Берггольц, Г. Макогоненко; режиссёр Н. С. Рашевская - Клавдия Ивановна Сазонова;
1948 - «Враги» М. Горького; режиссёр Н. С. Рашевская - Полина Бардина;
1948 - «Джо Келлер и сыновья» («Все мои сыновья») А. Миллера; режиссёр Г. М. Раппопорт - Кэт;
1948 - «Свадьба Кречинского» А. В. Сухово-Кобылина; режиссёр О. М. Бойцов - Анна Антоновна Атуева;
1950 - «Тайная война» В. Михайлов, Л. Самойлов; режиссёр P. P. Суслович - Вера Аркадьевна Туманова;
1950 - «Разлом» Б. А. Лавренёва; режиссёры А. В. Соколов и И. С. Зонне - Софья Петровна;
1951 - «Любовь Яровая» К. А. Тренёва; режиссёр И. С. Ефремов - Горностаева;
1952 - «Достигаев и другие» М. Горького; режиссёр Н. С. Рашевская - Ксения Булычова;
1956 - «Шестой этаж» А. Жери; режиссёр Г. А. Товстоногов - госпожа Марэ;
1959 - «Варвары» М. Горького; режиссёр Г. А. Товстоногов - Богаевская.

Елена Грановская в кино

Снималась в кино, дебютировав в 1935 году в роли Фейги в фильме «Граница».

Елена Грановская в фильме "Граница"

В 1956 году исполнила главную роль в детском фильме «Девочка и крокодил» - истории о юном любителе животных, который временно оставил своих питомцев на попечение маленькой девочки Кати. Елена Грановская сыграла бабушку Кати Пастушковой. А роль Кати исполнила совсем юная Наталья Селезнёва.

Елена Грановская в фильме "Девочка и крокодил"

Также стоит упомянуть роль Ксении в фильме 1959 года «Достигаев и другие».

Елена Грановская в фильме "Достигаев и другие"

Актриса Вера Юренева писала о Елене Грановской: «Абсолютный слух, чистейший голос, талантливое тело, руки, укравшие дар слова. За большую артистическую жизнь Грановская сыграла только в театре более ста ролей! Она была феноменально популярна, прожила долгую и интересную жизнь. Во времена октябрьского переворота Грановская была в расцвете славы.

Сохранился в народной памяти такой театральный анекдот «про Грановскую и революцию». Как-то перед очередной годовщиной Октябрьской революции, некий театровед задал ей вопрос:

«Елена Маврикиевна, вы помните, как началась революция?»

«Ну как же, отлично помню, – ответила Грановская. – Утром лежу я в постели, входит горничная и говорит: «Мадам, к вам пришел человек из французской прачечной и умоляет его принять». – «Хорошо, пусть войдет».

Входит человек и говорит: «Мадам, я огромный поклонник вашего таланта, я давно мечтаю попасть на сегодняшний спектакль, помогите мне в этом!».

Я говорю: «Хорошо».

На следующее утро лежу я еще в постели, входит горничная и говорит: «Мадам, пришел человек из французской прачечной и умоляет его принять».

«Хорошо, пусть войдет».

Он входит, долго и восторженно расточает комплименты и говорит: «Мадам, если бы это было в моих силах, я бы усыпал ваш путь к театру розами...».

Рассказ в этом духе продолжался так долго...

«Елена Маврикиевна, а как же революция?»

«Так вот, душенька, как раз тогда-то она и происходила».

Умерла 15 июня 1968 года. Похоронена в Ленинграде на Богословском кладбище.

Личная жизнь Елены Грановской:

Проживала в Ленинграде по ул. Пестеля, дом №7.

Фильмография Елены Грановской:

1935 - Граница - Фейга, жена Новика
1952 - Разлом (фильм-спектакль) - Софья Петровна Берсенева, жена
1953 - Любовь Яровая (фильм-спектакль) - Елена Ивановна Горностаева, жена профессора
1953 - Враги (фильм-спектакль) - Полина Дмитриевна Бардина, жена Захара Ивановича
1954 - Герои Шипки - дама при дворе
1956 - Необыкновенное лето - эпизод
1956 - Девочка и крокодил - бабушка Кати
1959 - Достигаев и другие - Ксения
1960 - Ночная сказка (короткометражный) - бабушка

Награды и звания Елены Грановской:

- Народная артистка РСФСР (1944);
- Сталинская премия третьей степени (1951) - за исполнение роли Софьи Петровны Берсеневой в спектакле «Разлом» Б. А. Лавренева;
- Орден Трудового Красного Знамени (1939).

последнее обновление информации: 18.06.2025