Евгений Светланов - биография, новости, личная жизнь

Возраст: 96 (со дня рождения)

Возраст смерти: 73 года

Евгений Федорович Светланов. Родился 6 сентября 1928 года в Москве - умер 3 мая 2002 года в Москве. Советский и российский дирижер, композитор, пианист. Народный артист СССР (1968). Герой Социалистического Труда (1986). Лауреат Ленинской премии (1972), Государственной премии СССР (1983), Государственной премии РСФСР имени М. И. Глинки (1975), Премии Президента Российской Федерации в области литературы и искусства (1999).

Евгений Светланов родился 6 сентября 1928 года в Москве.

Отец - Фёдор Петрович Светланов (1897-1976).

Мать - Татьяна Петровна Кругликова (1890-1981), из знаменитого дворянского рода Кругликовых, ее родители были солистами оперы Большого театра, а сестра Вера Петровна Кругликова (1889-1972) известным советским библиографом, вошедшим в историю отечественного библиотековедения как зачинатель Отечественной предметизации.

Младшая сестра - Анна Фёдоровна Зубова.

С 1944 года учился по классу фортепиано в Музыкальном училище имени Гнесиных. Далее обучался в Музыкально-педагогическом институте имени Гнесиных (ныне Российская академия музыки имени Гнесиных) у М. А. Гурвич - ученицы Николая Метнера.

Занимался композицией у Михаила Фабиановича Гнесина. Будучи студентом института, начал свой творческий путь как пианист. По окончании института по специальности «фортепиано» в 1951 году поступил в Московскую консерваторию в классы оперно-симфонического дирижирования А. В. Гаука и композиции - Ю. А. Шапорина.

В 1954 году - еще будучи студентом 4-го курса консерватории - стал дирижёром-ассистентом Большого симфонического оркестра Всесоюзного радио и Центрального телевидения (ныне Большой симфонический оркестр имени П. И. Чайковского).

С 1955 года - дирижёр, а в 1963-1965 годах - главный дирижёр Большого театра. Дебютировал в 1955 году постановкой оперы Н. А. Римского-Корсакова «Псковитянка» (именно эта опера через 45 лет стала и его последней работой в театре).

В 1962 году был назначен музыкальным руководителем Кремлёвского дворца съездов, который в то время являлся второй прокатной площадкой Большого театра.

С 1965 по 2000 год - художественный руководитель и главный дирижёр Государственного академического симфонического оркестра СССР (с 1991 года - России).

С 1974 года - секретарь правления Союза композиторов СССР.

В 1992-2000 годах - главный дирижёр гаагского оркестра Резиденси (Нидерланды).

В 2000-2002 годах вновь работал в Большом театре.

В Большом театре Евгений Светланов осуществил ряд постановок русских и зарубежных опер.

Постановки Евгения Светланова

Оперы

«Псковитянка» Н. А. Римского-Корсакова (1955)
«Иван Сусанин» М. И. Глинки
«Князь Игорь» А. П. Бородина
«Борис Годунов» М. П. Мусоргского
«Фауст» Ш. Гуно
«Риголетто» Дж. Верди
«Евгений Онегин» П. И. Чайковского
«Сказание о невидимом граде Китеже и деве Февронии» Н. А. Римского-Корсакова (1983)
«Сказка о царе Салтане» Н. А. Римского-Корсакова
«Садко» Н. А. Римского-Корсакова
«Золотой петушок» Н. А. Римского-Корсакова (1988)
«Не только любовь» Р. К. Щедрина (1961)
«Царская невеста» Н. А. Римского-Корсакова (1956)
«Чародейка» П. И. Чайковского (1958)
«Октябрь» В. И. Мурадели (1964)
«Отелло» Дж. Верди (1978)
«Псковитянка» Н. А. Римского-Корсакова (1999)

Балеты

«Щелкунчик» П. И. Чайковского
«Тропою грома» К. А. Караева (1959)
«Страницы жизни» А. М. Баланчивадзе (1960)
«Ночной город» на музыку Б. Бартока (1962)
«Паганини» на музыку С. В. Рахманинова (1963)

Светланова неоднократно приглашали дирижировать ведущими зарубежными оркестрами и руководить оперными и балетными постановками (в частности, «Щелкунчика» П. И. Чайковского в театре «Ковент-Гарден» в Лондоне). В 1964 году дирижировал спектаклями труппы Большого театра на сцене театра «Ла Скала» (Милан, Италия).

Он дирижировал многочисленными западными коллективами, такими как Симфонический оркестр Би-би-си, Филармонический оркестр Би-би-си, Лондонский симфонический оркестр, Лондонский филармонический оркестр в Англии, Филадельфийский оркестр в Соединённых Штатах Америки, Оркестр де Пари, Национальный оркестр Франции, Филармонический оркестр Радио Франции, Страсбургский филармонический оркестр и Филармонический оркестр Монпелье во Франции, Оркестр Национальной академии Санта-Чечилия в Италии, Берлинский филармонический оркестр и Мюнхенский филармонический оркестр в Германии, Венский симфонический оркестр в Австрии, Оркестр Королевского театра де ла Моннэ в Бельгии, Королевский Оркестр Консертгебау Амстердама в Нидерландах, Симфонический оркестр Шведского радио, Хельсинкский филармонический оркестр, Симфонический оркестр Финского радио, Симфонический оркестр Датского радио, Филармонический оркестр Осло, Гётеборгский симфонический оркестр, Симфонический оркестр NHK в Японии и др.

С Госоркестром СССР, под его управлением играли лучшие отечественные и зарубежные исполнители - С. Т. Рихтер, Э. Г. Гилельс, А. Я. Эшпай, Т. П. Николаева, М. А. Фёдорова, Т. Н. Хренников, Д. Ф. Ойстрах, Л. Б. Коган, А. К. Фраучи, Ф. П. Лузанов, Ф. Кемпф.

Под управлением Светланова состоялись премьеры многих симфонических произведений советских композиторов, впервые в СССР прозвучали мистерия «Жанна д’Арк на костре» А. Онеггера, «Турангалила» О. Мессиана, «Уцелевший из Варшавы» А. Шёнберга, 7-я симфония Г. Малера.

В 1980-1983 годах он провёл цикл концертов «Избранные шедевры западноевропейской музыки».

Он стал первым дирижёром, который реализовал идею создания «Антологии русской симфонической музыки». За годы работы с оркестром записал почти все симфонические произведения М. И. Глинки, А. С. Даргомыжского, А. Г. Рубинштейна, А. П. Бородина, М. А. Балакирева, М. П. Мусоргского, П. И. Чайковского, Н. А. Римского-Корсакова, С. И. Танеева, С. М. Ляпунова, А. С. Аренского, А. К. Глазунова, В. С. Калинникова, А. Н. Скрябина, С. В. Рахманинова, Н. Я. Мясковского, а также Р. Вагнера, И. Брамса, Г. Малера, И. Ф. Стравинского, А. И. Хачатуряна, Д. Д. Шостаковича, Т. Н. Хренникова, А. Я. Эшпая и многих других композиторов. Некоторые их произведения под его управлением прозвучали впервые. Наибольшую известность получило исполнение симфонических произведений П. И. Чайковского и С. В. Рахманинова.

Автор ряда оригинальных сочинений. Его стиль как композитора сравнивают с творчеством Сергея Рахманинова.

Часто выступал в печати, по радио и телевидению по различным вопросам музыкальной жизни.

Болезнь и смерть Евгения Светланова

В последние годы тяжело болел, но при этом не оставлял творчества.

У Евгения Светланова была обнаружена онкология. На бедре появилась опухоль. Он выдержал 10 операций и 25 сеансов химиотерапии. Он готовился к 11-й операции. Семь месяцев учился ходить на костылях.

Близкий друг семьи Светлановых, импресарио Евгения Фёдоровича Светланова и хранительница его интеллектуального наследия Марина Бауэр вспоминала: «Он был не только великим музыкантом, но и ярчайшей личностью. Человеком незаурядной внутренней силы, которая мало кому присуща. Если он решал превзойти себя, он этого добивался. Был безграничен как в талантах, так и в силе воли, что и мне помогало идти по жизни, потому что Светланов – заразительный пример для подражания. После его операции Госоркестр должен был играть в Монпелье на фестивале, которым руководил тогда Рене Кёринг, чьё сочинение «Кольца памяти» впервые прозвучало на нашем фестивале в Москве, а тогда во Франции все до последней минуты сильно нервничали, потому что не хотели, чтобы за пульт становился кто-либо, кроме великого Светланова, а он после полостной операции лежал!

Потихонечку заново научился ходить. Каждый день пытался найти в себе внутренние ресурсы, чтобы не сорвать эти гастроли. Когда он попросил меня принести ему дирижёрскую палочку, я поняла, что, вероятно, мы на хорошем пути. А когда сказал найти партитуру Дворжака «Из Нового Света», я поняла, что он поборол себя. И вот Светланов сыграл эту симфонию со своим оркестром... Поверьте, я редко видела в партере рыдающих мужчин. Это было так сильно! «Новый Свет» оказался тем светом, который вернул его к жизни. После концерта к нему в артистическую пришёл журналист: «Мы знаем, Маэстро, что вы тяжело болели, перенесли операцию полгода назад…», и Светланов молча расстегнул рубашку, распахнул её и тот увидел совсем ещё свежий шрам… Таким он был всегда и во всём».

Вдова Нина Александровна Светланова рассказывала: «Он был пифия. Он все знал. Когда у него случилась беда с ногой, он сказал: эта нога меня и убьет, это саркома. На самом деле он так и не узнал, что с ним, но это была саркома. Он лежал у себя в комнате, я сидела рядом, раздавался звонок, я уходила говорить по телефону. А он просил: посиди со мной, ну зачем ты уходишь. Я говорю: «Женечка, это же по делу». Он говорит: какие дела, я завтра умру, и никто тебе не позвонит... Он был очень терпеливый. И пока мог терпеть боль, терпел. А в тот день было что-то ужасное: ему сделали одиннадцать уколов, а боль не отпускала, он кричал. Но потом сел на постели и сказал: кажется, отпускает. Ночь спал. А утром был уже какой-то прохладный. Смотрел как будто оттуда. Он умер в семь часов вечера 3 мая. И я еще три часа не отдавала его. Сидела с ним».

Умер 3 мая 2002 года в Москве. Похоронен на Ваганьковском кладбище.

В 2006 году Государственному академическому симфоническому оркестру России было присвоено имя Евгения Светланова.

В честь дирижёра назван Большой зал Московского международного Дома музыки, открытый в 2004 году.

Имя Светланова получила малая планета № 4135.

С 2007 года проводится международный конкурс дирижёров имени Светланова.

В 2012 году на доме, где дирижёр жил с 1984 года (Елисеевский пер., 11), открыта мемориальная доска.

С 2014 года имя Евгения Светланова носит Калининградская областная филармония.

Личная жизнь Евгения Светланова:

Дважды был женат.

Первая жена - Лариса Ивановна Авдеева (21 июня 1925 - 10 марта 2013), советская и российская оперная певица (меццо-сопрано). Солистка Большого театра Союза ССР (1952-1983). Народная артистка РСФСР (1964).

Лариса Авдеева

Вторая жена - Нина Александровна Светланова (Николаева; умерла 18 сентября 2019 года), советская и российская журналистка, окончила вокальное отделение Московской консерватории.

Познакомились, когда Нина работала на радио, занималась музыкальной журналистикой после окончания Института Гнесиных и университета. Был юбилей Тихона Хренникова и тот попросил ее, чтобы несколько слов сказал Светланов. Она позвонила дирижеру и попросила сказать пару слов о Хренникове. Так они познакомились. На тот момента она была свободна - разведена с мужем. Они начали встречаться и вскоре поняли, что хотят быть вместе.

Вместе они прожили 25 лет.

После смерти мужа она выпустила Антологию русской симфонической музыки, записанную Светлановым с его оркестром - Государственным академическим симфоническим оркестром СССР, которую Фонд им. Евгения Светланова безвозмездно распределял по всем музыкальным учебным заведениям России. Государственный академический симфонический оркестр России благодаря ей получил имя Евгения Светланова. Нина Александровна написала книгу, посвященную мужу, под названием «Неожиданный Светланов». Благодаря ей в Москве появилась улица неподалёку от Московского университета им. М.В. Ломоносова, носящая имя дирижера, в Московском Доме музыки появился зал имени маэстро, а на их доме помещен прекрасный барельеф памяти Светланова. Она восстановила композиторское творчество Евгения Фёдоровича, опубликовав все его сочинения.

Нина Светланова

Фильмография Евгения Светланова

1972 - Композитор Родион Щедрин (документальный)
1972 - Дирижер (документальный)
1984 - Страницы жизни Александры Пахмутовой (документальный)
1991 - Сергей Прокофьев. Сюита жизни (документальный)
1995 - Партитура жизни (документальный)

Сочинения Евгения Светланова

Для оркестра

Симфония h-moll (1956)
Праздничная поэма (1951)
Прелюды (1966), симфонические размышления
«Калина красная», симфоническая поэма (памяти В. М. Шукшина, 1975)
«Даугава», симфоническая поэма (1952)
«Сибирская фантазия» на темы А. Оленичевой (совместно с И. В. Якушенко, 1954)
Рапсодия № 1 («Картины Испании») (1955)
Рапсодия № 2 («Еврейская», посвящённая болгарскому композитору П. Владигерову)
«Восточная рапсодия» (авторства Александра Глазунова)
«Романтическая баллада» (1974)
«Рассвет в поле», симфоническая картина
Монолог Арбенина для баритона и симфонического оркестра
Скерцо для фортепиано и оркестра
Лирический вальс для струнного оркестра
Китайский танец
«За мир», хореографическая картина
Концертные вариации для дуэта гуслей и оркестра русских народных инструментов (редакция Т. Городовской)

Для солистов, хора и оркестра

Кантата «Родные поля» (1949)

Концерты:

Концерт для фортепиано с оркестром c-moll (1976)
Поэма для скрипки с оркестром (памяти Д. Ойстраха) (1974)
Русские вариации для арфы и струнного оркестра

Камерная музыка:

Квартет для двух скрипок, альта и виолончели
«Деревенские сутки», квинтет для флейты, гобоя, кларнета, фагота и валторны: «Утро», «Полдень», «Вечер», «Полночь»
Сонатины для скрипки и фортепиано
Соната для виолончели и фортепиано
Ария для альта и фортепиано
Прелюдия и скерцо для кларнета с фортепиано
Вальс для камерного оркестра

Для фортепиано:

Прелюдии
Сонаты (№1 (неоконченная), №2, №3) и сонатины (№1, №2, №3 «Новогодняя», №4 «Вечорницы», №5 «Сказка»)
Два этюда высшей трудности: «Полдень на базарной площади», «Двойные ноты»
Детский альбом: Русская песня, Вальс, Колыбельная, Марш
Наброски: «Загадка», «Усмешка», «Сумерки», «На деревенском кладбище», «Танец»
«Ориент», рапсодия
24 прелюдии (во всех тональностях), «Салонные отрывки»

Для скрипки:

«Два простых напева»: Песня, Песенка
Вальс
Ария
Соната (посв. Н. Я. Мясковскому)
Сонатина № 1
Сонатина № 2 (Сонатина-элегия)
Пять мелодий (посвящается М. Ф. Гнесину): Русская, Якутская, Персидская, Еврейская, Бурятская

Для голоса и фортепиано:

Два романса на слова Ф. Тютчева: «Есть в осени», «Еще томлюсь»
«Приди ко мне» на слова А. Кольцова
«Ноченька», обработка русской народной песни
Три романса на слова В. Кругликовой: «Я шла одна», «По золотому листопаду», «В красках закатных»
Две новогодние песни на слова С. Михалкова: «Под Новый год» (колыбельная), «За ёлкой»
Три романса на слова С. Щипачёва: «Своей любви», «Люблю тебя», «Весенний дождь»
Ариэтта (Вокализ)
«Средь шумного бала» на слова А. Толстого
«Девушка пела в церковном хоре» на слова А. Блока
«Нет, не тебя так пылко я люблю» на слова М. Лермонтова
«Давно в любви» на слова А. Фета
«Следить твои шаги» на слова А. Фета
«Я помню» на слова Н. Огарёва
«Березка» на слова С. Щипачёва
«Над свежей могилой» на слова С. Надсона
Романсы на стихи А. Пушкина: «Я вас любил», «В Сибирь», «Поэт», «Узник», «В поле чистом», «Няня», «Что в имени тебе моем»
Песня Нагаши (из армянских песен)
Песня-романс «Когда я слышу голос твой» на слова Е. Светланова
«По-над берегом затона» на слова Я. Журавлёва
«Песня мира и дружбы» на слова В. Захарченко
«Гимн Родине» на слова Е. Светланова
«Родной стране» на слова В. Лебедева-Кумача
«Пою Россию» на слова С. Щипачева
«С неба звездочка упала» на слова А. Жарова
«Про любовь» на слова В. Шефнера
«Два влюбленных» на слова Е. Светланова
«Эстонская песня»
«Песня о молоте», обработка английской народной песни

Для голоса и оркестра:

Три русские песни для голоса и оркестра («Не велят Маше», «Уродилась сильна ягода», «Катенька веселая»)

Для хора:

«Воспоминание», постлюдия для хора а сарpеlа (светлой памяти А. А. Юрлова)
«Вышивала до рассвета» на слова В. Бокова: обработка для женского хора а сарpеlа
«Кукушечка», обработка для женского хора а сарpеlа
«Чайка», обработка для женского хора а сарpеlа

Награды и звания Евгения Светланова

Герой Социалистического Труда (25 апреля 1986 года) - за большие заслуги в развитии советского музыкального искусства и плодотворную общественную деятельность.
Заслуженный артист РСФСР (15 сентября 1959 года) - за заслуги в области советского искусства.
Народный артист РСФСР (25 февраля 1964 года) - за заслуги в области советского искусства.
Народный артист СССР (3 октября 1968 года) - за большие достижения в развитии советского музыкального искусства.
Народный артист Киргизской ССР (1974).
Ленинская премия (1972) - за концертные программы (1969-1971).
Государственная премия СССР (1983) - за концертные программы (1979-1982).
Государственная премия РСФСР имени М. И. Глинки (1975) - за концертные программы (1973-1974) и концерты, посвящённые симфоническому творчеству С. В. Рахманинова.
Премия Президента Российской Федерации в области литературы и искусства 1998 года (12 января 1999 года).
Орден «За заслуги перед Отечеством» II степени (9 октября 1998 года) - за выдающиеся заслуги в развитии мирового музыкального искусства.
Орден «За заслуги перед Отечеством» III степени (27 июля 1996 года) - за заслуги перед государством, выдающийся вклад в мировую музыкальную культуру.
Три ордена Ленина:
- первый (1971).
- второй (5 сентября 1978 года) - за большие заслуги в развитии советского музыкального искусства и в связи с пятидесятилетием со дня рождения.
- третий (25 апреля 1986 года).
Орден Трудового Красного Знамени (1967).
Орден Дружбы народов (25 мая 1976 года) - за заслуги в развитии советского музыкального и хореографического искусства и в связи с 200-летием Государственного академического Большого театра СССР.
Орден святого благоверного князя Даниила Московского (РПЦ).
Орден «Кирилл и Мефодий» I степени (НРБ, 1971).
Офицер ордена Почётного легиона (Франция).
Командор ордена Нидерландского льва (Нидерланды).
Благодарность Президента Российской Федерации (6 сентября 1998 года) - за выдающийся вклад в развитие музыкального искусства.
Почётная грамота Правительства Российской Федерации (8 октября 1998 года) - за выдающийся личный вклад в развитие отечественного музыкального искусства и многолетнюю плодотворную деятельность.
Почётный академик Шведской Королевской академии.
Почётный академик Академии искусств США.
Почётный профессор МГУ (1995) и музыкальной академии имени Гнесиных.
Почётный член Шведской королевской музыкальной академии (1992).
Почётный дирижёр Большого театра (1999).
Почётный член музыкальной Академии Вагнера.
Почётный член Шубертовского общества.
Лауреат «Гран при» (Франция) - за запись всех симфоний П. И. Чайковского.
Лауреат Международной премии Андрея Первозванного «За Веру и Верность» (1994).

последнее обновление информации: 05.07.2024