Владислав Лантратов - биография, новости, личная жизнь

Возраст: 36

Владислав Валерьевич Лантратов. Родился 8 октября 1988 года в Москве. Российский артист балета. Премьер Большого театра. Заслуженный артист РФ (2018).

Владислав Лантратов родился 8 октября 1988 года в Москве в балетной семье.

Отец - Валерий Лантратов, премьер балета Московского музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко (1977-1992), солист Кремлевского балета (1993-2000), Народный артист России (1997).

Мать - Инна Лещинская (1944-2005), солистка балета Московского музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко (1962-1986), педагог-балетмейстер Московского театра Ленком (1988-2005), заслуженная артистка России (2002).

Старший брат - Антон Лещинский (1973 г.р.), артист балета Большого театра (1992-2008), с 1997 преподает сценический танец в Театральном училище им. М. Щепкина (доцент кафедры пластического воспитания актера), с 1999 - в РАТИ-ГИТИСе (доцент кафедры сценического танца), с 2006 - педагог-балетмейстер Московского театра Ленком, с 2007 - аспирант кафедры хореографии и балетоведения Московской государственной академии хореографии, заслуженный артист России (2015).

В девять лет он поступил в Московскую академию хореографии, где его педагогами были Игорь Уксусников, Леонид Жданов и Илья Кузнецов.

После выпуска в 2006 году по классу Ильи Кузнецова был принят в балетную труппу Большого театра. Его звали в балет Венской оперы, но, по словам Лантратова, он хотел танцевать только в Большом: «Как такового выбора не стояло. Я твердо понимал, что хочу в Большой театр. Это не обсуждалось. Выбор правильный абсолютно. Такие спектакли, такой репертуар существуют только здесь. Мастера, с которыми есть пока возможность работать - это нужно использовать максимально. Впитывать в себя. Это такой подарок, такое счастье. Это нужно ценить».

Репетировал под руководством Михаила Лавровского, Валерия Лагунова и Александра Ветрова.

В 19 лет он уже получил первую ведущую роль - Филиппа в постановке «Пламя Парижа».

В начале сезона 2013-2014 возведен в ранг премьера.

В активе Лантратова Злой гений в «Лебедином озере» Петра Чайковского, Воланд в «Мастере и Маргарите» Эдварда Клюга по роману Михаила Булгакова, граф Альберт в «Жизели» Адольфа Адана, Базиль в «Дон Кихоте», Солор в «Баядерке» Мариуса Петипа на музыку Людвига Минкуса. Он первым в истории Большого театра танцевал партию Евгения Онегина в знаменитом балете на пушкинскую тему английского постановщика Джона Кранко. Создал образ Петруччо в «Укрощении строптивой», Ромео в постановке «Ромео и Джульетта» Алексея Ратманского.

В 2019 году на премьере балета Кристофера Уилдона «Зимняя сказка» в Москве Владислав Лантратов получил травму прямо на сцене, протанцевав всего лишь несколько минут. После небольшого перерыва спектакль продолжился с другим исполнителем. Для Владислава Лантратова начались месяцы лечения. Много месяцев он не танцевал из-за травмы. «Учился заново ходить, жить и чувствовать себя как полноценный человек - в буквальном смысле. Нужно было психологически принять то, что случилось, и начать выстраивать себя заново. Вроде бы, кажется - восемь месяцев без работы, но на самом деле - каждый день работа, причем неизбежная, когда невозможно дать себе поблажку, остановиться», - вспоминал он.

Репертуар Владислава Лантратова в Большом театре:

Фламенко («Кармен-сюита» на музыку Ж. Бизе-Р. Щедрина, хореография А. Алонсо);
Большой классический танец («Раймонда» А. Глазунова, хореография М. Петипа, редакция Ю. Григоровича);
Финальный вальс и апофеоз («Щелкунчик» П. Чайковского, хореография Ю. Григоровича);
Партия в балете («Серенада» на музыку П. Чайковского, хореография Дж. Баланчина) - участник премьеры в Большом театре;
Вальс («Лебединое озеро» П. Чайковского, хореография М. Петипа, Л. Иванова, А. Горского, вторая редакция Ю. Григоровича);
Партия в балете («Класс-концерт» на музыку А. Глазунова, А. Лядова, А. Рубинштейна, Д. Шостаковича, хореография А. Мессерера);
Толорагва («Баядерка» Л. Минкуса, хореография М. Петипа, редакция Ю. Григоровича);
Гурн («Сильфида» Х. С. Левенскольда, хореография А. Бурнонвиля, редакция Й. Кобборга);
Солист («Игра в карты» И. Стравинского, хореография А. Ратманского);
Солист/ две пары («Симфония до мажор» на музыку Ж. Бизе, хореография Дж. Баланчина, IV часть);
Офицер/ офицеры («Легенда о любви» А. Меликова, хореография Ю. Григоровича);
Друг/ друзья Колена («Тщетная предосторожность» Л. Герольда, хореография Ф. Аштона);
Охотник/ охотники («Пламя Парижа» Б. Асафьева, хореография А. Ратманского, с использованием хореографии В. Вайнонена) - участник мировой премьеры;
Филипп («Пламя Парижа»);
Граф Вишенка («Чиполлино» К. Хачатуряна, хореография Г. Майорова);
Солист/ Пара в синем («Русские сезоны» на музыку Л. Десятникова, хореография А. Ратманского) - участник премьеры в Большом театре;
Вильфрид («Жизель» А. Адана, хореография Ж. Перро, Ж. Коралли, М. Петипа, редакция В. Васильева);
Классический танцовщик («Светлый ручей» Д. Шостаковича, хореография А. Ратманского);
Злой гений («Лебединое озеро»);
Флоран, друг Феба («Эсмеральда» Ц. Пуни, хореография М. Петипа, редакция Ю. Бурлаки, В. Медведева);
Сверстник/ сверстники Джульетты, Граф Парис («Ромео и Джульетта» С. Прокофьева, хореография Ю. Григоровича);
Па де труа (Большое классическое па из балета «Пахита» Л. Минкуса, хореография М. Петипа, редакция Ю. Бурлаки);
Бернар («Раймонда»);
Принц Фортюне, Голубая птица («Спящая красавица» П. Чайковского, хореография М. Петипа, редакция Ю. Григоровича);
Щелкунчик-принц («Щелкунчик»);
Феб («Эсмеральда»);
Люсьен («Утраченные иллюзии» Л. Десятникова, хореография А. Ратманского);
Солист («Chroma» Дж. Тэлбота, Дж. Уайта, хореография У. Макгрегора) - участник премьеры в Большом театре;
Граф Альберт («Жизель», редакция Ю. Григоровича);
Принц/ принцы-претенденты на руку Авроры («Спящая красавица»);
Базиль («Дон Кихот» Л. Минкуса, хореография М. Петипа, А. Горского, редакция А. Фадеечева);
Cолор («Баядерка»);
Солист (две ведущие пары)/ «Изумруды» («Драгоценности», хореография Дж. Баланчина, I часть на музыку Г. Форе) - участник премьеры в Большом театре;
Солист/ две пары («Классическая симфония» на музыку С. Прокофьева, хореография Ю. Посохова) - участник премьеры в Большом театре;
Солист/ дуэт («Dream of Dream» на музыку С. Рахманинова, хореография Й. Эло);
Рыбак («Дочь фараона» Ц. Пуни, хореография П. Лакотта по М. Петипа);
Аполлон («Аполлон Мусагет» И. Стравинского, хореография Дж. Баланчина);
Иван Грозный («Иван Грозный» на музыку С. Прокофьева, хореография Ю. Григоровича);
Конрад («Корсар» А. Адана, хореография М. Петипа, редакция А. Ратманского, Ю. Бурлаки);
Красс («Спартак» А. Хачатуряна, хореография Ю. Григоровича);
Онегин («Онегин» на музыку П. Чайковского, хореография Дж. Крэнко) - первый исполнитель в Большом театре;
Арман Дюваль («Дама с камелиями» на музыку Ф. Шопена, хореография Дж. Ноймайера);
Жан де Бриен («Раймонда»);
Петруччо («Укрощение строптивой» на музыку Д. Шостаковича, хореография Ж.-К. Майо) - первый исполнитель (мировая премьера);
Ферхад («Легенда о любви»);
Принц Зигфрид («Лебединое озеро») - дебютировал на гастролях театра в Японии;
Солист/ ведущая пара («Классическая симфония»);
Гамлет («Гамлет» на музыку Д. Шостаковича, хореография Р. Поклитару, режиссер Д. Доннеллан);
Печорин («Герой нашего времени» И. Демуцкого, хореография Ю. Посохова, режиссер К. Серебренников, часть «Тамань»);
Солист/ Пара в желтом («Русские сезоны»);
Солист («Совсем недолго вместе» на музыку М. Рихтера, Л. Ван Бетховена, хореография П. Лайтфута и С. Леон) - участник премьеры в Большом театре;
Беглец («Ундина» Х. В. Хенце, хореография В. Самодурова);
Тибальд («Ромео и Джульетта»);
Солист (ведущая пара)/ «Рубины» («Драгоценности», II часть на музыку И. Стравинского);
Борис («Золотой век» Д. Шостаковича, хореография Ю. Григоровича);
Джеймс («Сильфида»);
Хозе («Кармен-сюита»);
Солист/ пара в черном («Забытая земля» на музыку Б. Бриттена, хореография И. Килиана) - участник премьеры в Большом театре;
Ромео («Ромео и Джульетта», хореография А. Ратманского) - первый исполнитель в Большом театре;
Нуреев («Нуреев» И. Демуцкого, хореография Ю. Посохова, режиссер К. Серебренников) - первый исполнитель (мировая премьера);
Солист/ две пары («Артефакт-сюита» на музыку Э. Кроссман-Хехт, И. С. Баха, хореография У. Форсайта);
Петрушка («Петрушка» И. Стравинского, хореография Э. Клюга);
Лорд Вильсон/ Таор («Дочь фараона»);
Флоризель («Зимняя сказка» Дж. Тэлбота, хореография К. Уилдона) - первый исполнитель в Большом театре;
Ведущий солист («Девятый вал» на музыку М. Глинки и Н. Римского-Корсакова, хореография Б. Ариаcа, программа «Четыре персонажа в поисках сюжета») - участник мировой премьеры;
Ведущий солист («Угасание» на музыку Э. Гранадоса, хореография Д. Милева) - участник мировой премьеры;
Николас Грин («Орландо» на музыку Э. Элгара, Ф. Гласса, Л. Ауэрбах и Е. Кац-Чернин, хореография К. Шпука);
Тригорин («Чайка» И. Демуцкого, хореография Ю. Посохова);
Воланд («Мастер и Маргарита» на музыку А. Шнитке и М. Лазара, хореография Э. Клюга);
Студент («Анюта» на музыку В. Гаврилина, хореография В. Васильева);
Солист/ ведущая пара («Сделано в Большом» на музыку А. Королева, хореография А. Пимонова) - участник мировой премьеры;
Зима («Времена года» А. Глазунова, хореография А. Белякова) - первый исполнитель (мировая премьера);
Люсьен д’Эрвильи, вариация Люсьена Р. Дриго для балета «Ручей» Л.Минкуса - Л. Делиба (Большое классическое па из балета «Пахита» Л.Минкуса, хореография М. Петипа, редакция Ю. Бурлаки);
Вронский («Анна Каренина» на музыку П. Чайковского, А. Шнитке, Кэта Стивенса/Юсуфа Ислама, хореография Дж. Ноймайера).

Выступал в спектаклях Мариинского театра, Михайловского театра, Штутгарского балета, Новосибирского государственного академического театра оперы и балета, Балета Монте-Карло, неаполитанского театра Сан-Карло, Эстонского национального балета, Грузинского театра оперы и балета им. З. Палиашвили (Тбилиси), Ростовского государственного музыкального театра.

Принимал участие в ряде крупных фестивалей, среди которых Международный фестиваль балета «Мариинский», Международный фестиваль балета «В честь Екатерины Максимовой» (Челябинск), Фестиваль классического балета им. Аллы Шелест (Самара).

В 2021 году был членом жюри в проекте «Большие и маленькие» на телеканале «Россия - Культура». Артист говорил: «Мне очень понравилось быть в жюри, и я много открытий для себя сделал».

7 января 2023 года из-за поддержки СВО внесен в санкционный список Украины.

Рост Владислава Лантратова: 185 сантиметров.

Личная жизнь Владислава Лантратова:

Жена - Мария Александровна Александрова (род. 20 июля 1978), российская артистка балета, актриса. Прима-балерина Большого театра (2013-2017). Народная артистка РФ (2009).

Пара вместе прошла через испытания, связанные с травмами - в 2019-м оба получили разрыв ахиллового сухожилия. Они поддерживали друг друга во время длительного восстановления.

В мае 2023 года Мария Александрова и Владислав Лантратов представили фильм «Временные ограничения». Премьера прошла в кинотеатре «Иллюзион» в Москве. Документальный фильм рассказывает летопись их борьбы за возвращение на сцену после тяжелой травмы. Весной 2019 года их жизнь кардинально меняется - Маша и Влад повреждают ахиллово сухожилие, она - во время репетиции, а он - во время важной премьеры перед сотнями зрителей. Под вопросом оказались карьера, любимое дело, радости привычной жизни. Ноги артистов превратились в самостоятельных героев, к которым их обладатели периодически обращаются. «А вдруг она в этот раз не захочет?», - задает вопрос Мария Александрова, которая уже во второй раз переживает эту травму и опыт восстановления. В фильме артисты пытаются дать ответ на вопрос: Как правильно принять все то, что с тобой произошло, без обид на судьбу и себя, как двигаться дальше, понимая, что спешить нельзя и вполне возможно, что следующего выхода на сцену может не быть?

Владислав Лантратов и Мария Александрова

Награды и звания Владислава Лантратова:

2010 - молодежный грант премии «Триумф»;
2012 - приз журнала «Балет» «Душа танца» (номинация «Восходящая звезда»);
2014 - «Танцовщик года» по версии итальянского журнала DANZA & DANZA (за исполнение партии Принца в балете «Щелкунчик» в хореографии Бена Стивенсона с балетом театра «Эстония» на гастролях в театре Ла Фениче, Венеция) и партии Солора и Онегина в спектаклях Большого театра;
2015 - лауреат национальной театральной премии «Золотая маска» за исполнение партии Петруччо в балете «Укрощение строптивой»; «Танцовщик года» по версии немецкого журнала Tanz;
2018 - приз «Бенуа танца» (за исполнение партии Рудольфа Нуреева в балете Юрия Посохова «Нуреев», Большой театр);
2022 - лауреат национальной театральной премии «Золотая маска» за лучшую мужскую роль в балете / современном танце (Тригорин, «Чайка», Большой театр)

последнее обновление информации: 30.05.2023