Михаил Кузнецов (II): биография, новости, личная жизнь

Возраст: 112 (со дня рождения)

Возраст смерти: 81 год

Михаил Прокопьевич Кузнецов. Родился 2 (15) сентября 1913 года в селе Петровский завод (ныне - город Петровск-Забайкальский, Забайкальский край) - умер 24 февраля 1995 года в Ставрополе. Советский и российский актер театра и кино. Народный артист СССР (1971).

Михаил Кузнецов родился 2 (15 по новому стилю) сентября 1913 года в селе Петровский завод (ныне - город Петровск-Забайкальский, Забайкальский край).

Он был родом из Петровска-Забайкальского - города с особой историей, связанной с судьбами декабристов, сосланных сюда после восстания 1825 года. Его дед был выходцем из яицких казаков, переселившихся в Сибирь, и в семье бережно хранились казачьи традиции, повлиявшие на формирование характера будущего актера: уважение к свободе, стойкость и независимость суждений.

В 1920-1929 годах Кузнецов учился в средней школе в Петровске-Забайкальском. Уже в юности у него проявился живой интерес к театру и сценическому искусству, однако отец резко выступал против такого выбора жизненного пути. Конфликт в семье оказался настолько серьезным, что Михаил принял решение уйти из дома, чтобы посвятить себя театру.

Театральная карьера

Едва достигнув восемнадцати лет, он начал профессиональную сценическую деятельность, выйдя на подмостки Иркутского театра рабочей молодежи (ТРАМа; ныне Иркутский областной театр юного зрителя имени А. Вампилова). Работа в ТРАМе стала для него важной школой актерского мастерства и дала первый серьезный опыт общения с публикой.

В 1933 году Кузнецов перешел в Горьковский ТРАМ при автозаводе, где продолжил совершенствовать свое мастерство, а затем стал актером Горьковского передвижного драматического театра имени В. П. Чкалова. Эти годы были насыщены гастрольной деятельностью и постоянной работой над разнообразным репертуаром, что способствовало его профессиональному росту.

В 1945 году труппу театра в полном составе пригласили на работу в Томск. Там, после объединения с Колпашевско-Нарымским окружным драматическим театром, был создан новый коллектив - Томский областной драматический театр имени В. П. Чкалова. В этом театре Михаил Кузнецов служил до 1951 года, став заметной фигурой в его труппе и внеся значительный вклад в развитие драматического искусства региона.

В Томске актерский дар Кузнецова раскрылся с особой силой. На сцене Томского областного драматического театра имени В. П. Чкалова он исполнил около десятка ведущих сценических образов, и особенно убедительно ему удавались персонажи молодых, светлых, внутренне свободных людей - радостных, искренних, чистых душой. Его герои отличались эмоциональной открытостью и острым чувством справедливости, что неизменно находило отклик у зрителей.

Одной из наиболее заметных работ стала роль в антирасистской пьесе Питера Абрахамса «Тропою грома». Кузнецов воплотил образ чернокожего американского юноши Джима. В кульминационном монологе его голос срывался от внутреннего напряжения, когда герой говорил о несправедливости жизни и призывал к борьбе. Эта сцена производила сильное впечатление благодаря искренности и подлинному человеческому чувству, которое актер вкладывал в каждое слово.

Затем последовал образ светловолосого, порывистого бунтаря Олежки в спектакле по пьесе Виктора Розова «В поисках радости». Его герой протестовал против мещанского уклада собственной семьи, отстаивая право на честную и свободную жизнь. Зрители и критики отмечали поразительную чистоту, задор и легкость, с которыми Кузнецов существовал на сцене, делая образ особенно живым и запоминающимся.

Более тридцати раз Кузнецов выходил на томскую сцену в психологической драме «Чти отца своего», поставленной ставропольским режиссером Александром Шумилиным. Постоянное возвращение к этому спектаклю требовало от актера глубокой внутренней сосредоточенности и умения каждый раз заново проживать судьбу своего персонажа, что он делал с неизменной отдачей.

Еще одной яркой работой стала роль пограничника Димки в спектакле по пьесе Елизаветы Бондаревой «Хрустальный ключ». Неприхотливый, на первый взгляд, сюжет в духе начала 1930-х годов воспринимался публикой с восторгом во многом благодаря актерской энергии и обаянию Кузнецова. В этой постановке он не только играл, но и пел; особенно сильное впечатление производила сцена гибели героя, когда персонаж умирал, не допев куплета, - эпизод, надолго остававшийся в памяти зрителей.

В период 1933-1951 годов Михаилом Кузнецовым были сыграны роли в постановках:

«Недоросль» Д. И. Фонвизина - Митрофан;
«Любовь Яровая» К. А. Тренева - Швандя;
«Виндзорские кумушки» Шекспира - Фальстаф;
«Молодая гвардия» по А. А. Фадееву - Сергей Тюленин;
«Ревизор» Н. В. Гоголя - Иван Александрович Хлестаков;
«Свадьба Кречинского» А. В. Сухово-Кобылина - Иван Антонович Расплюев;
«На дне» М. Горького - Лука;
«Юность отцов» Б. Л. Горбатова - В. И. Ленин;
«Кремлевские куранты» Н. Ф. Погодина - В. И. Ленин;
«Семья» И. Ф. Попова - В. И. Ленин.

Помимо активной театральной деятельности, в 1947-1951 годах Михаил Кузнецов занимался и общественной работой, являясь депутатом Томского областного совета депутатов трудящихся.

С 1951 года Михаил Кузнецов стал актером Ставропольского театра драмы имени М. Ю. Лермонтова, с которым была связана значительная и зрелая часть его творческой биографии. На сцене краевого драмтеатра он сыграл огромное количество ролей, охватывающих широкий диапазон характеров и жанров.

В его репертуаре были произведения русской и мировой классики: «Семья» и «Ревизор» Н. В. Гоголя, «Лес» А. Н. Островского, «Дворянское гнездо» и «Накануне» И. С. Тургенева. В каждом из этих спектаклей Кузнецов стремился не к внешнему эффекту, а к внутренней точности образа, добиваясь психологической достоверности и человеческой убедительности.

В 1952 году он исполнил центральный образ в спектакле «Тридцать сребреников» по пьесе Говарда Фаста. Его герой, Дэвид Грэхем, - отец семейства, живущий в замкнутом, внешне благополучном мирке, полностью подчиненном американскому «трафарету жизни». Кузнецов показал внутреннюю драму человека, оказавшегося пленником навязанных ценностей и привычек, постепенно утрачивающего живое чувство свободы и ответственности. Эта роль стала заметной вехой в его творчестве и продемонстрировала умение актера работать с современной зарубежной драматургией.

В 1964 году, к юбилею Михаила Шолохова, режиссер Рафаил Рахлин поставил в Ставрополе спектакль «Поднятая целина» по второй книге романа. Одним из центральных сценических образов стал дед Щукарь в исполнении Кузнецова. С первых сцен актер утверждал своего героя как самостоятельную и значительную личность. Выходец из беднейшего донского казачества, Щукарь с искренней радостью принимает победу революции, гордится своим правом, дарованным советской властью, открыто высказывать собственное мнение.

В трактовке Кузнецова Щукарь сохранял черты балагура и шутника, но за внешней комичностью проступала глубокая человеческая и социальная драма. Актеру удалось поднять частный характер до уровня широкого обобщения, показав трагедию целого пласта прошлого - людей, долгие годы лишенных голоса и человеческого достоинства. Этот образ стал одной из самых значительных работ Кузнецова на ставропольской сцене.

О том, как Михаил Кузнецов готовился к ролям, вспоминала его жена Зоя Михайловна. По ее словам, работа над образом никогда не прекращалась и проходила у актера внутренне, непрерывно: «Он ложился спать, но не спал. Часто вставал, что-то бормоча себе про себя, а едва наступал рассвет, выходил из дома. Бродил по улицам и возвращался, чтобы позавтракать, затем спешил на репетицию». Такое полное погружение в роль было для него естественным состоянием и важнейшей частью профессии.

При этом Кузнецов принципиально избегал публичности: он никогда не давал интервью журналистам, неизменно повторяя: «Мое дело - играть, их - писать». Эта сдержанная позиция еще раз подчеркивала его отношение к театру как к служению, где главное - не слова о себе, а работа на сцене.

Работы Михаила Кузнецова в Ставропольском театре драмы имени М. Ю. Лермонтова:

«Именем революции» М. Ф. Шатрова - В. И. Ленин;
«Третья патетическая» Н. Ф. Погодина - В. И. Ленин;
«Цветы живые» Н. Ф. Погодина - В. И. Ленин;
«Шестое июля» М. Ф. Шатрова - В. И. Ленин;
«Кремлевские куранты» Н. Ф. Погодина - В. И. Ленин;
«Огненный мост» Б. С. Ромашова - Геннадий Дубравин;
«Лес» А. Н. Островского - Аркадий Счастливцев;
«Поднятая целина» по М. А. Шолохову - дед Щукарь;
«Ленинградский проспект» И. В. Штока - Скворец;
«Город на заре» А. Н. Арбузова - Зяблик;
«Иркутская история» А. Н. Арбузова - Виктор;
«В поисках радости» В. С. Розова - Олег;
«Дали неоглядные» Н. Е. Вирты - Никита Стрешнев;
«Стряпуха» А. В. Софронова - Пчелка;
«Накануне» по И. С. Тургеневу - Павел Яковлевич Шубин;
«Порт-Артур» по А. Н. Степанову - Танаки;
«Я, бабушка, Илико и Илларион» по Н. В. Думбадзе - Илико.

Лениниана Михаила Кузнецова

Михаил Кузнецов вошел в историю как единственный советский актер, исполнивший ведущие сценические образы во всех 24 пьесах ленинианы. В его репертуаре были такие постановки, как «Человек с ружьем», «Шестое июля», «Именем революции» и многие другие произведения, посвященные жизни и деятельности Владимира Ильича Ленина. Этот уникальный творческий путь не имел аналогов в советском театре и стал важнейшей частью его художественного наследия.

Впервые к образу Ленина Кузнецов обратился в 1944 году, еще работая в Томске, в пьесе Бориса Горбатова «Юность отцов». Уже тогда он предложил необычное для сцены прочтение персонажа, сосредоточившись не на каноническом облике, а на внутреннем становлении личности. Год спустя, в 1945 году, в дни Победы, актеру была доверена роль Ленина в спектакле «Кремлевские куранты».

В этом исполнении шестнадцатилетний Володя Ульянов предстает горячим, беспокойным, стремящимся во всем разобраться, дойти до первопричин происходящего. Он подвижен, словно ртуть, постоянно в движении, и в то же время в его характере уже угадываются черты будущего вождя. В финальных эпизодах пьесы молодой Владимир Ильич показан как человек, закаленный первыми испытаниями революционной борьбы, способный к твердому выбору и ответственности.

Когда уже в Ставропольском драматическом театре Кузнецову вновь поручили образ Ленина - в спектакле «Именем революции», - актер испытал сильное волнение. Его тревожил вопрос: как избежать повторения уже найденных интонаций и решений, как открыть в этом образе новое? В поисках ответа он погрузился в глубокое и всестороннее изучение ленинских статей, архивных документов, воспоминаний современников, записей выступлений. Кузнецов встречался с людьми, лично знавшими Владимира Ильича, стремясь уловить не только внешние черты, но и особенности мышления, манеру общения, живое человеческое присутствие.

Михаил Кузнецов в образе Владимира Ильича Ленина

Без этой огромной исследовательской работы актер не мыслил возможности достоверно воссоздать образ великого мыслителя и политического деятеля. Параллельно он долго и кропотливо работал над гримом, добиваясь точного портретного сходства, однако никогда не ставил его выше внутренней правды роли.

Лениниана Кузнецова стала, прежде всего, многолетним поиском собственного пути в раскрытии характера вождя революции - пути от эмоционального юношеского максимализма к зрелой философской глубине. Этот длительный этап творческого роста актер завершил в кино, в фильме Льва Кулиджанова «Синяя тетрадь». Уже на пробах он поразил своей игрой всю съемочную группу, предложив сдержанное, интеллектуально насыщенное и человечески точное воплощение образа.

После выхода фильма на экраны в 1964 году картина имела колоссальный успех по всей стране, а затем и в Европе. Михаила Прокопьевича наперебой приглашали работать в театры крупнейших городов Советского Союза, однако он остался верен Ставрополю, который искренне и глубоко любил.

Через два года после «Синей тетради» Кузнецов вновь обратился к образу Ленина в фильме «Залп "Авроры"», за что был награжден орденом Ленина. В 1971 году его выдающийся вклад в театральное и кинематографическое искусство был отмечен присвоением звания народного артиста СССР.

В 1979 году исполнил главную роль - деда Василия Петровича - в фильме «Прости-прощай», снятом его сыном Георгием Кузнецовым. По сюжету из-за строительства электростанции дед Василий с женой Пелагеей (Мария Пастухова) должны оставить свой дом, где выросли дети, и переехать в город. Но дед не думает о переезде, его мысли о том, чтобы приехавший к нему внук полюбил природу.

Михаил Кузнецов в фильме "Прости-прощай"

Актер отлично пел и хорошо рисовал.

Умер 24 февраля 1995 года в Ставрополе. Похоронен на Сажевом (Игнатьевском) кладбище.

Премия имени Михаила Прокопьевича Кузнецова ежегодно вручается артистам Ставропольского театра драмы имени М. Ю. Лермонтова за лучшую роль года.

Личная жизнь Михаила Кузнецова (II):

Жена - Зоя Михайловна Поздняева, преподавала в Ставропольском пединституте, занималась театроведением.

Сын - Георгий Михайлович Кузнецов (12 июня 1945 - 3 августа 2005), советский и российский кинорежиссер и сценарист.

Фильмография Михаила Кузнецова (II):

1963 - Синяя тетрадь - В. И. Ленин
1965 - Залп «Авроры» - В. И. Ленин
1979 - Прости - прощай - дед Василий Петрович

Награды и звания Михаила Кузнецова (II):

- Заслуженный артист РСФСР (1950)
- Народный артист РСФСР (1961)
- Народный артист СССР (1971)
- Орден Ленина (1967)
- Медаль «За доблестный труд в Великой Отечественной войне 1941-1945 гг.»

последнее обновление информации: 08.01.2026