Павел Хомский - биография, новости, личная жизнь

Возраст: 99 (со дня рождения)

Возраст смерти: 91 год

Павел Осипович Хомский. Родился 30 марта 1925 года в Москве - умер 6 сентября 2016 года в Москве. Советский и российский режиссер, сценарист, театральный деятель, педагог. Главный режиссер (1985-2016) и художественный руководитель (2000-2016) Театра имени Моссовета. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1970). Народный артист РСФСР (1980).

Павел Хомский родился 30 марта 1925 года в Москве в семье юристов.

Отец - Осип Павлович Хомский (1892-1952), юрисконсульт в наркомате лесной и бумажной промышленности.

Мать - Берта Исидоровна Хомская (урожденная Певзнер, 1895-1986), народный судья.

Брат - Исидор (Игорь) Осипович Хомский (1932-2020), советский и российский кинорежиссер.

По материнской линии - внучатый племянник режиссера А. М. Грановского (основателя Московского государственного еврейского театра), кинорежиссера и сценариста Б. М. Ингстера и народной артистки Украинской ССР Е. Э. Азарх (Опаловой).

«Я родился на Малой Бронной. Дом 4, квартира 4. Это была большая, 6-комнатная квартира на втором этаже, которую до революции получил мой дед по маминой линии Исидор Маркович Певзнер. Он был родом из Риги. Но когда началась Империалистическая война и немцы двинулись на Прибалтику, Исидор Маркович решил переехать в Москву. Как он получил эту роскошную квартиру, я не знаю. Но думаю, достаточно серьезную роль здесь сыграло его медицинское образование. Он ведь и в Москве продолжал много трудиться и был одно время главным санитарным врачом Красной Пресни. В квартире жили бабушка, дедушка, папа, мама, мамины брат и сестра, горничная, а в 1925 году родился и я. Поэтому, когда дедушка умер, нас уплотнять не стали... Самое первое детское воспоминание связано с городком Каменец-Подольский, откуда родом мой отец. Мне было годика два или три и родители повезли меня к родственникам», - вспоминал Павел Хомский.

В их семье считалось, что посещение театра - обязанность интеллигентного человека. Его часто водили в ГОСЕТ, в детстве он видел «Колдунью», «Ночь на старом рынке», «Короля Лира», водевили Лябиша «Миллионер, дантист и бедняк». Также он любил МХАТ, видел первую «Принцессу Турандот» в Вахтанговском театре. Но, как рассказывал Хомский, самые яркие его впечатления были связаны с артистами Малого театра – Провом Садовским и Александром Остужевым: «Однажды в школе нам задали писать сочинение на тему «Герой нашей эпохи». И я написал про Остужева в роли Уриэля Акосты. Выдающаяся трагическая роль! Ничего подобного я в жизни больше не видел. Дореволюционная школа актерского мастерства».

До 1941 года учился в московской средней школе. В конце июня 1941 года уехал с комсомольской бригадой на строительство оборонительных укреплений в Смоленскую область. В период этой работы над ними был выброшен вражеский десант, и бригада оказалась в тылу врага. Строительную бригаду преобразовали в ополчение и под командой опытного старшины отправили на прорыв окружения. Комсомольцам не раз приходилось вступать в перестрелки, довелось пережить и встречу с танками. Многие из них погибли, а оставшиеся вышли на свою территорию. Здесь всех достигших призывного возраста зачислили в действующую армию, а не достигших, в том числе и 16-летнего Павла, отправили по домам.

Он уехал к родным в Томск, где в это время его отец работал заместителем директора завода. Сдав экстерном экзамены за 10-й класс, поступил в театральный институт, эвакуированный в Томск из блокадного Ленинграда.

После окончания 2-го курса был призван в Красную Армию, некоторое время он пробыл в военном училище, а затем подал рапорт об отправке на фронт. Узнав из личного дела, что Хомский был студентом актерского факультета Ленинградского театрального института, командование части определило его в армейский театр эстрады и миниатюр, который часто выезжал на фронт и обслуживал воинские части Московского военного округа. В этом театре Павел прослужил до конца войны, а после расформирования театра, был направлен в учебный артиллерийский полк в Гороховецкие лагеря под городом Горький.

Павел Хомский в молодости

После демобилизации в 1945 году поступил в студию при Государственном оперно-драматическом театре им. К.С. Станиславского (Москва) на отделение режиссеров драмы. Окончил студию в 1947 году и с 1948 года работал актером в Рижском театре русской драмы.

С 1951 года - режиссер Рижского ТЮЗа (в 1956-1959 - главный режиссер). При Хомском в труппу Рижского ТЮЗа пришли талантливые выпускники Высшего театрального училища им. М.С. Щепкина, театр приобрел известность. Умело подбирая репертуар, где соседствовали классика и современные произведения, Хомский ставил острые, яркие спектакли, отличавшиеся высокой постановочной культурой. Возглавляя театр, продолжал профессионально совершенствоваться - в 1953-1958 учился на театроведческом факультете ГИТИСа им. А.В. Луначарского.

В 1959 году был снова приглашен в Рижский русский театр, но уже в качестве главного режиссера. Здесь отточился взыскательный вкус режиссера, заставившего театральную общественность заговорить о Русском театре Латвии.

Постановки Павла Хомского в Рижском театре русской драмы:

«20 лет спустя» М. Светлова;
«С любовью не шутят» П. Кальдерона;
«Иркутская история» А. Арбузова;
«Океан» А. Штейна;
«Земной рай» О. Василева;
«Хотя и осень» Г. Приеде;
«Голый король» Е. Шварца.

Постановки Павла Хомского в Рижском ТЮЗе:

«Мертвые души» Н. Гоголя;
«Крошка Доррит» Ч. Диккенса;
«Ученик дьявола» Б. Шоу;
«Легенда об Уленшпигеле» Ш. де Костера;
«Ромео и Джульетта» У. Шекспира;
«Отверженные» В. Гюго;
«Юность отцов» Б. Горбатова;
«Как закалялась сталь» Н. Островского;
«Три толстяка» Ю. Олеши;
«В добрый час!» В. Розова;
«Эмиль и берлинские мальчишки» Э. Кестнера;
«В поисках радости» В. Розова.

В 1961 году переехал в Ленинград, возглавил Государственный драматический театр им. Ленинского комсомола (ныне театр «Балтийский дом»), где проработал до 1965 года, пока не получил приглашение в Московский театр юного зрителя на должность главного режиссера.

Постановки Павла Хомского в Ленинградском театре имени Ленинского Комсомола:

«Два цвета» А. Зака и И. Кузнецова;
«Проводы белых ночей» В. Пановой;
«Один год» Ю. Германа;
«Перед ужином» В. Розова;
«Два вечера в мае» Г. Полонского;
«Сирано де Бержерак» Э. Ростана;
«В дороге» В. Розова.

В 1965-1973 годах работал в МТЮЗе и это время стало для Хомского звездным. МТЮЗ обрел сильную труппу всех возрастов, самобытный репертуар, постоянного зрителя. За эти годы им были поставлены 19 спектаклей.

Постановки Павла Хомского в Московском ТЮЗе:

«Будьте готовы, Ваше высочество!» Л. Кассиля;
«Грозовой год» А. Каплера;
«Звезда» Э. Казакевича;
«Под каштанами Праги» К. Симонова;
«За тюремной стеной» Ю. Германа;
«Мой брат играет на кларнете» А. Алексина (первый детский мюзикл на советской сцене);
«Мужчина семнадцати лет» И. Дворецкого;
«Варшавский набат» В. Коростылева;
«Том Кенти» С. Михалкова;
«Тебе посвящается» М. Бременера;
«Наташа» М. Берестинского;
«Тень» Е. Шварца;
«Эй, ты - здравствуй!» Г. Мамлина;
«Как дела, молодой человек?» Ш. Тота;
«Дорогой мальчик» С. Михалкова;
«Побег в Гренаду» Г. Полонского;
«Шестое июля» М. Шатрова;
«Синее море, белый пароход» Г. Машкина;
«Убить пересмешника» Х. Ли;
«Пять вечеров» А. Володина.

В 1973 году поставил в Центральном детском театре (ныне РАМТ) спектакль «Молодая гвардия» по А. Фадееву и в том же году был приглашен режиссером в Театр им. Моссовета. В 1985 году стал главным режиссером этого театра, с 2000 года - его художественный руководитель.

На сцене Театра им. Моссовета он поставил уже более 30 спектаклей по мировой классике, музыкальные спектакли, например, «Иисус Христос - суперзвезда» по мотивам рок-оперы Э. Уэббера и Т. Райса.

Участник и лауреат многих театральных фестивалей, Павел Хомский осуществлял постановки не только в театрах России, но и за рубежом. Он с успехом в разные годы ставил спектакли в парижском театре «Люсернер» («Медведь» и «Предложение» А. Чехова, «Братья Карамазовы» Ф. Достоевского), в Барселоне, в театре «Ромеа» - «Белая гвардия» М. Булгакова, а в Хартфорде (США) - «Чеховские рассказы».

Постановки Павла Хомского в Государственном Академическом театре им. Моссовета:

«На полпути к вершине» П. Устинова;
«Превышение власти» В. К. Черных;
«Братья Карамазовы», по роману Ф. М. Достоевского;
«Цитата» Л. Г. Зорина;
«Иисус Христос - суперзвезда», по мотивам рок-оперы Э. Л. Уэббера и Т. Райса;
«Максим в конце тысячелетия» Леонида Зорина;
«Белая гвардия» М. А. Булгакова, композитор Марк Минков;
«Ошибки одной ночи» О. Голдсмита;
«Фома Опискин», по повести Ф. М. Достоевского «Село Степанчиково и его обитатели»;
«Сирано де Бержерак» Эдмона Ростана;
«Король Лир» В. Шекспира;
«Странная история доктора Джекила и мистера Хайда» по повести Р. Стивенсона и мюзиклу Ф. Уайлдхорна и Л. Брикусса;
«Мораль пани Дульской» Г. Запольской;
«Шум за сценой» по пьесе М. Фрейна в переводе и литературной редакции М. М. Рощина (реж. А. С. Леньков) - руководитель постановки;
«Белая гвардия» М. А. Булгакова;
«Мамаша Кураж и ее дети» Б. Брехта;
«Егор Булычов и другие» М. Горького;
«Комната» Э. Брагинского;
«День приезда - день отъезда» В. Черных;
«Черный гардемарин» А. Штейна;
«Скандал? Скандал... Скандал!» по «Школе злословия» Р. Шеридана;
«Куколка» Т. Уильямса;
«Ученик дьявола» Б. Шоу;
«Шиворот-навыворот» Геннадия Гладкова, Юрия Энтина (реж. Вячеслав Богачев) - руководитель постановки;
«Игра» (мюзикл Я. Кесслера и А. Невского);
«Бабье лето» З. Чернышевой;
«Возможны варианты» В. Азерникова;
«Успех» О. Никича и Е. Григорьева;
«Царствие земное» Т. Уильямса;
«Суд над судьями» Э. Манна;
«Операция «С Новым годом» А. Германа и П. Хомского;
«Проходная» С. Коковкина;
«Завтрак с неизвестными» В. Дозорцева;
«Торможение в небесах» Р. Солнцева;
«Кин, или Гений и беспутство» А. Дюма и Ж.П. Сартра;
«Как важно быть серьезным» О. Уайлда;
«Школа неплательщиков» Л. Вернейля и А. Берра;
«Кубик для президента» Г. Подлубного;
«Утешитель вдов» Д. Маррота и Б. Брандонса.

Сотрудничал с другими театрами.

Постановки Павла Хомского в Центральном детском театре: «Молодая гвардия» по А. Фадееву; «Альпийская баллада» В. Быкова.

Постановки Павла Хомского в Московском Литературно-драматическом театре ВТО: «Четыре капли» В.С. Розов (постановка П.О. Хомского, режиссер С.Г. Соколов).

Постановки Павла Хомского в театре имени Ермоловой: «Здравствуйте, дядюшка!» Г. Эфтимиу; «Эти странные новые люди» Ю. Яковлева.

Постановки Павла Хомского в Центральном академическом театре Советской Армии: «Оптимистическая трагедия» В. Вишневского; «Моя профессия - синьор из общества» Скарначчи и Тарабузи.

Также поставил спектакли: «Крамнэгел» П. Устинова в Московском театре Сатиры; «Дядя Ваня» А.П. Чехова в Таганрогском драматическом театре; «Танго жизни» О. Левицкого в Еврейском камерном театре; «Женский стол в Охотничьем зале» В. Мережко в Государственном русском театре в городе Майкопе.

Всего поставил более 140 спектаклей.

Преподавал с 1969 года, вел актерские курсы в Российской академии театрального искусства (ГИТИС имени Луначарского), был профессором по кафедре актерского мастерства. Им было выпущено несколько курсов, в том числе национальные студии: калмыцкая, марийская, балкарская. Среди его учеников такие известные и популярные актеры, как О. Остроумова, М. Филиппов, Ю. Еремин, А. Абдулов, С. Садальский, Д. Бозин, Е. Крюкова, Е. Редникова.

Активно занимался общественной деятельностью в качестве председателя Московской секции режиссеров драматических театров Союза театральных деятелей РФ, члена Экспертного совета Комитета по культуре в Правительстве Москвы по реализации инновационных проектов в области театрального искусства «Открытая сцена».

Публиковал статьи, посвященные различным аспектам театрального искусства, в отечественной периодической печати, в том числе в газетах «Правда», «Советская культура», «Советская Россия», «Вечерняя Москва», журналах «Театр», «Театральная жизнь», «Искусство кино», «Молодежная эстрада» и других изданиях.

Умер 6 сентября 2016 года в Москве. Церемония прощания и похороны прошли 9 сентября 2016 года. Похоронен на Введенском кладбище в могиле родителей (7 уч.).

Личная жизнь Павла Хомского:

Жена - Наталия Арсеньевна Киндинова (род. 16 января 1939), советская и российская актриса театра и кино, педагог. Заслуженная артистка РСФСР (1980).

Наталия окончила Щепкинское училище, затем уехала из Москвы в Рижский театр драмы по приглашению Павла Хомского. В Риге между ними начался роман, закончившийся свадьбой.

В браке родились три дочери: Наталья (1959 г.р.), Екатерина (1966 г.р.) и Любовь (1975 г.р.).

Имел четырех внуков - Анну, Варвару, Михаила и Эстер.

Павел Хомский и Наталия Киндинова

Фильмография Павла Хомского:

2003 - Чтобы помнили. Борис Иванов (документальный)
2002 - Чтобы помнили. Ростислав Плятт (документальный)
2006 - Михаил Таль. Жертва королевы (документальный)
2007 - Ольга Остроумова. Очень личное (документальный)
2007 - Ростислав Плятт. Что сказали звезды? (документальный)
2011 - Михаил Козаков. Не дай мне Бог сойти с ума (документальный)
2012 - Ольга Остроумова. Любовь земная (документальный)
2012 - Николай Парфенов. Его знали только в лицо... (документальный)

Режиссерские работы Павла Хомского:

1964 - Проводы белых ночей (фильм-спектакль)
1966 - Декабрь, 1941 (фильм-спектакль)
1969 - Баллада о Сирано (фильм-спектакль) - режиссер спектакля
1971 - Сестра музыканта
1972 - Том Кенти (фильм-спектакль) - руководитель постановки
1973 - Дорогой мальчик (фильм-спектакль) - постановка
1976 - Бернард Шоу (фильм-спектакль)
1978 - На полпути к вершине (фильм-спектакль)
1978 - День приезда – день отъезда (фильм-спектакль)
1981 - Безобразная Эльза (фильм-спектакль)
1984 - Крамнэгел (фильм-спектакль)
1986 - Суд над судьями (фильм-спектакль)
1988 - Цитата (фильм-спектакль)
1999 - Фома Опискин (фильм-спектакль)
2005 - Иисус Христос-суперзвезда (фильм-спектакль)
2006 - Сирано де Бержерак (фильм-спектакль) - постановка спектакля
2006 - Король Лир (фильм-спектакль)
2013 - Свадьба Кречинского (фильм-спектакль)

Сценарии Павла Хомского:

1986 - Суд над судьями (фильм-спектакль)

Награды и звания Павла Хомского:

- Заслуженный артист Латвийской ССР (1958 год);
- Заслуженный деятель искусств РСФСР (31 июля 1970 года);
- Народный артист РСФСР (16 октября 1980 года);
- Орден Дружбы народов;
- Орден Почета (15 августа 1998 года) - за многолетнюю плодотворную деятельность в области театрального искусства;
- Орден «За заслуги перед Отечеством» IV степени (19 июля 2004 года) - за большой вклад в развитие театрального искусства;
- Знак отличия «За безупречную службу городу Москве» XXX лет (16 марта 2005 года) - за многолетнюю плодотворную деятельность на благо столицы и ее жителей;
- Почетная грамота Президента Российской Федерации (18 ноября 2010 года) - за заслуги в области культуры и многолетнюю плодотворную работу;
- Благодарность Президента Российской Федерации (1 апреля 2005 года) - за большой вклад в развитие театрального искусства и многолетнюю творческую деятельность;
- Почетная грамота Правительства Москвы;
- Высшая российская общественная награда - знак ордена Св. Александра Невского «За труды и Отечество»;
- Почетный гражданин Республики Калмыкия (30 марта 2005 года).

последнее обновление информации: 18.05.2023