Дорис Зинкейзен (Doris Zinkeisen): биография, новости, личная жизнь
Возраст: 128 (со дня рождения)
Возраст смерти: 92 года
Дорис Зинкейзен (Doris Zinkeisen), полное имя Дорис Клэр Зинкейзен (Doris Clare Zinkeisen). Родилась 31 июля 1898 года в Росните, Шотландия - умерла 3 января 1991 года в Бэдингеме, графство Саффолк, Англия. Шотландская художница, театральный декоратор, художник по костюмам, иллюстратор и военный художник. Получила известность благодаря оформлению спектаклей и ревю в лондонских театрах, портретной живописи и росписям океанского лайнера Queen Mary. Во время Второй мировой войны работала медсестрой, а в 1945 году как художник Британского Красного Креста запечатлела освобожденный концлагерь Берген-Бельзен.
Дорис Зинкейзен родилась 31 июля 1898 года в Росните в Шотландии в семье Виктора Зинкейзена и Клэр Болтон-Чарльз. Ее отец занимался коммерцией и одновременно увлекался живописью. По отцовской линии семья имела немецкие корни: предки Зинкейзенов переселились в Шотландию из Альтенбурга в Тюрингии.
У Дорис была младшая сестра Анна Зинкейзен, которая также стала известной художницей и иллюстратором. Сестры на протяжении многих лет были очень близки, вместе учились, делили лондонскую мастерскую и неоднократно работали над общими художественными проектами.
В 1909 году семья перебралась из Шотландии в Пиннер неподалеку от Харроу. Дорис в течение четырех лет училась в Harrow School of Art. В 1917 году она и Анна одновременно получили стипендии для обучения в школах Королевской академии художеств в Лондоне.
Первая мировая война
Учеба Дорис пришлась на годы Первой мировой войны. Она прошла подготовку как сотрудница добровольческой медицинской службы и работала в госпитале в Нортвуде в Мидлсексе. Этот опыт спустя более двух десятилетий оказался неожиданно важен, когда во время новой мировой войны Зинкейзен вновь стала работать в госпитале.
Одновременно она продолжала заниматься искусством. Одной из первых заметных работ молодой художницы стал портрет сестры Анны, выставленный в Королевской академии. Уже в начале профессионального пути Зинкейзен интересовали прежде всего человеческая фигура, костюм и портрет.
Начало карьеры художницы
В 1920-е годы Дорис и Анна открыли общую мастерскую в Лондоне. Дорис занималась портретной и жанровой живописью, иллюстрацией, рекламной графикой и постепенно начала работать для театра.
В живописи она придерживалась преимущественно реалистической манеры. Особенную известность ей принесли портреты представителей британского высшего общества, актеров и других знаменитостей. Одним из ранних успехов стал написанный в 1925 году портрет актрисы Эльзы Ланчестер.
Еще одной постоянной темой ее творчества стали лошади. Зинкейзен была превосходной наездницей и хорошо знала анатомию и движения животных. Она писала конные портреты, сцены скачек, охоты и прогулок, а в 1934 году сама выиграла Moscow Cup на Международном конном шоу.
Театр
Главной областью профессиональной деятельности Зинкейзен стал театр. После окончания художественного образования она начала сотрудничать с известным актером и театральным руководителем Найджелом Плейфэром. Он хотел видеть эффектную молодую художницу также на сцене, однако Дорис предпочла работать за кулисами.
Одной из первых значительных постановок с ее участием стала пьеса братьев Карела и Йозефа Чапеков «Из жизни насекомых», поставленная в Лондоне в 1923 году. В этом спектакле состоялся профессиональный сценический дебют Джона Гилгуда, а несколько ролей исполнил Клод Рейнс.
Способность Зинкейзен соединять живопись, моду и театральную условность быстро сделала ее востребованным сценографом. Она создавала не только костюмы, но и декорации, фактически формируя весь визуальный облик спектакля.
Чарльз Кокран и лондонские ревю
Большое значение для ее карьеры имело сотрудничество с театральным импресарио Чарльзом Б. Кокраном. Зинкейзен стала главным художником по декорациям и костюмам его популярных лондонских ревю. Кокран высоко оценивал ее талант и уже в 1927 году называл молодой художницей, находившейся в первом ряду британских театральных дизайнеров.
В 1928 году Дорис создавала костюмы для ревю Ноэла Кауарда «Этот год благодати» (This Year of Grace) в London Pavilion. Ее работа сочетала исторические мотивы с современной модой и стала заметной частью визуального стиля постановки.
Дорис Зинкейзен отличалась эффектной внешностью. Ее портрет работы фотографа Гарольда Казно в 1929 году стал первой фотографической обложкой австралийского журнала The Home, который ориентировался на эстетику Vogue.
В 1933 году Зинкейзен оформила декорации и костюмы для мюзикла Коула Портера «Заблудшая нимфа» (Nymph Errant) в лондонском Adelphi Theatre. Один из созданных ею костюмов вызвал настоящий скандал: участницы хора сочли его декольте слишком откровенным и отказались выходить в таком виде на сцену. Кокрану пришлось распорядиться закрыть часть выреза прозрачной тканью.
В 1934 году Зинкейзен работала над костюмами бродвейского мюзикла «Большой вальс» (The Great Waltz), а в следующем году создала декорации и костюмы для лондонского ревю «Стоп-пресс» (Stop Press), основанного на американской постановке Ирвинга Берлина и Мосса Харта.
Художник по костюмам в кино
Опыт театрального художника привел Зинкейзен в кинематограф. В 1930-е годы она сотрудничала с режиссером и продюсером Гербертом Уилкоксом и создавала костюмы для фильмов с одной из крупнейших британских кинозвезд того времени Анной Нигл.
Среди картин, над которыми работала Зинкейзен, были «Горькая сладость» (Bitter Sweet), «Маленькая дама» (The Little Damozel), «Нелл Гвин» (Nell Gwyn), «Дело королевы» (The Queen's Affair) и «Пег из Олд-Друри» (Peg of Old Drury).
Она также участвовала в создании костюмов для исторических фильмов о королеве Виктории «Виктория Великая» (Victoria the Great) и «Шестьдесят славных лет» (Sixty Glorious Years). Работа над историческим костюмом позволяла ей соединять исследование эпохи с характерной для нее декоративностью.
Живопись и портреты
Несмотря на огромную занятость в театре, Зинкейзен никогда не оставляла живопись. Она выставляла работы в Королевской академии, Королевском обществе портретистов, на выставках в Париже и США. В 1929 году она стала членом Королевского института художников маслом.
Особенный успех ее работы имели в Парижском салоне. Зинкейзен последовательно получила там бронзовую, серебряную и золотую медали. Серебряной медалью в 1930 году был отмечен ее портрет миссис Сандерс Уотни.
Зинкейзен писала светские портреты, актеров, всадников, лошадей и сцены городской жизни. Мир ее довоенных картин во многом совпадал с миром театра - нарядные женщины, вечерние платья, скачки, парки, рестораны и развлечения британского высшего общества.
Она занималась и коммерческой графикой. Художница создавала рекламные плакаты для британских железнодорожных компаний и лондонского транспорта. В 1939 году был напечатан ее плакат At the Theatre для лондонского метро, однако из-за начала войны он так и не поступил в широкое распространение.
Queen Mary
Одним из самых престижных заказов в карьере сестер Зинкейзен стало оформление океанского лайнера Queen Mary. В 1935 году судостроительная компания John Brown and Company пригласила Дорис и Анну создать настенные росписи для Verandah Grill - роскошного ресторана и ночного клуба на борту лайнера.
Темами росписей стали театр, цирк и развлечения. Дорис участвовала и в разработке общего интерьера помещения: танцевальный зал дополняли темные ковры, красные бархатные занавеси и подсвеченная балюстрада, цвет которой менялся в соответствии с музыкой.
Интерьер произвел большое впечатление на современников. Сесил Битон, посетивший Queen Mary в 1936 году, считал Verandah Grill одним из наиболее красивых помещений корабля.
Во время Второй мировой войны крупнейшая из росписей была повреждена военными, прикреплявшими карты к закрывавшей ее панели. После войны Дорис восстановила произведение. По известной истории, во время реставрации она тайком добавила изображение мыши - своеобразную шутку над компанией Cunard, гордившейся отсутствием грызунов на лайнере. Росписи сестер сохранились и после превращения Queen Mary в музей и отель в Калифорнии.
Книга «Designing for the Stage»
К концу 1930-х годов авторитет Зинкейзен как театрального художника был настолько высок, что она обобщила профессиональный опыт в книге Designing for the Stage, опубликованной в 1938 году. Она была посвящена практической работе сценографа и художника по костюмам.
Для Зинкейзен костюм не являлся просто красивой одеждой. Он должен был соответствовать характеру героя, эпохе, движениям актера, декорациям и освещению, создавая вместе с ними единый сценический образ.
Вторая мировая война
Начало Второй мировой войны резко изменило привычную жизнь художницы. Зинкейзен вступила в бригаду скорой помощи Святого Иоанна и работала медсестрой в отделении для пострадавших больницы Святой Марии в лондонском Паддингтоне.
Утром она помогала врачам и раненым, а во второй половине дня возвращалась к живописи. Увиденные в госпитале последствия немецких бомбардировок становились материалом для ее произведений. Гламурный мир довоенных портретов и театральных костюмов сменился изображениями раненых, медицинского персонала и разрушенного войной города.
При этом Зинкейзен продолжала работать и для театра. Во время войны она создавала декорации и костюмы для спектаклей труппы Old Vic, в том числе для «Оружия и человека» Бернарда Шоу и «Ричарда III» Шекспира. В этих постановках были заняты Лоренс Оливье, Ральф Ричардсон, Сибил Торндайк и другие ведущие британские актеры.
В 1944 году Дорис и Анна получили заказ от United Steel Companies на серию из двенадцати картин. Работы воспроизводились в британской и зарубежной профессиональной прессе, а после войны были собраны в книге This Present Age.
Военный художник Красного Креста
В 1945 году Зинкейзен получила назначение военным художником объединенной организации Британского Красного Креста и ордена Святого Иоанна. После освобождения Западной Европы она отправилась на континент, чтобы документировать работу медицинских и гуманитарных служб.
Ее базой стал Брюссель. Оттуда художница на грузовиках и самолетах выезжала в различные районы Северо-Западной Европы, делала зарисовки на месте, а затем возвращалась в мастерскую и превращала их в законченные произведения.
Зинкейзен изображала работу госпиталей, возвращение военнопленных и гражданских интернированных, помощь беженцам и другие последствия войны. Этот цикл стал полной противоположностью ее красочной довоенной живописи.
Берген-Бельзен
В апреле 1945 года Дорис Зинкейзен прибыла в освобожденный британскими войсками концентрационный лагерь Берген-Бельзен. Она провела там несколько дней и стала одной из немногих профессиональных художников, непосредственно запечатлевших происходившее в лагере сразу после освобождения.
Увиденное резко отличалось от всего, что ей приходилось изображать раньше. Тысячи заключенных находились в состоянии крайнего истощения, многие страдали от тифа и других заболеваний, вокруг оставались тела погибших. Британским военным и медицинским службам пришлось организовывать экстренную помощь выжившим.
Одной из наиболее известных работ Зинкейзен стала картина «Человеческая прачечная, Бельзен: апрель 1945» (Human Laundry, Belsen: April 1945). На ней изображены бывшие заключенные, которых моют и готовят к отправке в госпиталь. Работа стала одним из наиболее известных художественных свидетельств первых дней после освобождения лагеря.
Зинкейзен создала и другие произведения, посвященные Бельзену. Они хранятся в собрании Имперского военного музея в Лондоне и занимают особое место в ее наследии - между документальным свидетельством и художественным осмыслением увиденного.
Творчество после войны
После окончания войны Зинкейзен вернулась к театру, портретной и жанровой живописи. В ее картинах вновь появились театральные сцены, танцовщицы, всадники, элегантные женщины, прогулки и исторические костюмы.
Она особенно любила изображать мир, который словно существовал вне современной повседневности: дам в одежде эдвардианской эпохи, экипажи, скачки, пикники и театральные представления. Лошади оставались одной из главных тем ее живописи до конца творческой деятельности.
Зинкейзен продолжала выставляться и выполнять заказы. Ее произведения вошли в музейные и частные собрания, включая Национальную портретную галерею и Имперский военный музей. В 1948 году она также представила живописные работы на художественном конкурсе летних Олимпийских игр в Лондоне - последних Играх, программа которых включала олимпийские соревнования в искусстве.
Дорис и Анна Зинкейзен
На протяжении всей жизни творческая судьба Дорис оставалась тесно связана с младшей сестрой Анной. Обе получили одинаковое художественное образование, стали успешными художницами и работали как над самостоятельными, так и над совместными проектами.
При этом их профессиональные биографии не были идентичны. Дорис особенно прославилась театральными костюмами, сценографией и светскими портретами, тогда как Анна много работала как художница и иллюстратор. Обе сестры стали военными художниками и оставили произведения, посвященные событиям Второй мировой войны.
Анна Зинкейзен умерла в 1976 году. Дорис пережила сестру на пятнадцать лет.
Последние годы
В 1966 году Дорис вместе с дочерьми перебралась в графство Саффолк. Она поселилась в Бэдингеме и продолжала заниматься живописью. Даже в преклонном возрасте искусство оставалось центральной частью ее жизни.
Дорис Зинкейзен умерла 3 января 1991 года в Бэдингеме в графстве Саффолк. Ее творческое наследие оказалось необычайно разнообразным: от роскошных театральных костюмов и портретов британской элиты до суровых документальных картин освобожденного Берген-Бельзена.
Личная жизнь Дорис Зинкейзен:
В начале 1920-х годов Дорис Зинкейзен познакомилась с будущим кинорежиссером Джеймсом Уэйлом, впоследствии прославившимся в Голливуде фильмами «Франкенштейн», «Невеста Франкенштейна» и «Человек-невидимка». Они встретились в 1922 году во время работы Дорис с Найджелом Плейфэром.
Около двух лет Зинкейзен и Уэйла считали парой. По биографическим сведениям, в 1924 году они были помолвлены, однако уже в следующем году помолвка была расторгнута. Позднее Уэйл переехал в США, где открыто жил с мужчинами.
В 1927 году Дорис вышла замуж за офицера Королевского военно-морского флота Эдварда Грэхема Джонстона (Edward Grahame Johnstone). В июне 1928 года у супругов родились дочери-близнецы Джанет и Энн. Позднее в семье появился сын Мюррей. Таким образом, у Дорис Зинкейзен было трое детей.
Джанет и Энн Грэхем Джонстон унаследовали художественные способности матери и стали известными иллюстраторами детских книг. Особенно прославились их иллюстрации к первому изданию книги Доди Смит «Сто один далматинец». Сестры много лет работали вместе и создавали иллюстрации к сказкам, детской классике и книгам о животных.
Эдвард Грэхем Джонстон умер в 1946 году, и Дорис больше не выходила замуж. Она оставалась очень близка с дочерьми, которые после смерти отца жили вместе с ней. В 1966 году они переехали в Саффолк.
В 1979 году Дорис пережила тяжелую семейную трагедию: ее дочь Джанет погибла в результате несчастного случая. После этого Энн продолжила работу над книжными иллюстрациями самостоятельно. Дорис пережила Джанет почти на двенадцать лет и до конца жизни жила в Бэдингеме.
Эдвард Грэхем Джонстон
Фильмография Дорис Зинкейзен:
1931 - Венецианские ночи (Venetian Nights) - художник по костюмам и декорациям
1932 - Спокойной ночи, Вена (Good Night, Vienna) - художник по костюмам
1932 - Такая ночь (A Night Like This) - художник по костюмам
1932 - Голубой Дунай (The Blue Danube) - автор рассказа, положенного в основу фильма
1933 - Горькая сладость (Bitter Sweet) - художник по костюмам
1933 - Маленькая Дамозель (The Little Damozel) - художник по костюмам
1934 - Роман королевы (The Queen's Affair) - художник по костюмам
1934 - Нелл Гвин (Nell Gwyn) - художник по костюмам
1935 - Мими (Mimi) - художник по костюмам
1935 - Пег из Олд-Друри (Peg of Old Drury) - художник по костюмам
1936 - Плавучий театр (Show Boat) - художник по костюмам
1937 - Виктория Великая (Victoria the Great) - художник по костюмам и оформлению
1938 - Шестьдесят славных лет (Sixty Glorious Years) - художник по костюмам
1943 - Под прикрытием (Undercover) - художник по костюмам
Последнее обновление информации:
Редакция сайта stuki-druki.com.
Материал подготовлен на основе собранной информации, архивных данных, открытых источников и сведений, предоставленных редакции. Информация проверяется, уточняется, систематизируется и регулярно обновляется.