Наталья Ледовская: биография, новости, личная жизнь
Возраст: 58
Наталья Викторовна Ледовская. Родилась 11 сентября 1968 года в Орджоникидзе (ныне - Владикавказ, Республика Северная Осетия - Алания). Российская артистка балета, педагог-репетитор. Народная артистка Российской Федерации (2003).
Наталья Ледовская родилась 11 сентября 1968 года в городе Орджоникидзе (ныне - Владикавказ).
Ее детство прошло в Якутске, куда отправились работать родители.
Интерес к сцене появился у Натальи Ледовской ещё в раннем детстве. Уже в три года она начала посещать детский творческий клуб, где одновременно занималась танцами и вокалом.
При этом первоначально Наталья мечтала вовсе не о балете, а о фигурном катании. Ей хотелось заниматься у знаменитой Ирины Родниной, и она неоднократно просила мать отдать её в этот вид спорта. Любовь к конькам была настолько сильной, что даже в дни суровых морозов, когда отменяли школьные занятия, девочка отправлялась на каток.
«В детстве мечтала о фигурном катании, умоляла маму отправить меня к Родниной. Помню радость, когда по радио объявляют мороз градусов под 50 и отмену занятий в школе. Хватала коньки - и на каток. Маме звонили знакомые: "Ваша уже круги накручивает"», - вспоминала Ледовская.
Однако в итоге увлечение танцем оказалось сильнее. Во многом на выбор повлияла мама Натальи, которая руководила самодеятельным танцевальным кружком. Ледовская с детства занималась там и, по собственным словам, была одной из самых заметных участниц.
В 1982 году Наталья Ледовская поступила в Московское академическое хореографическое училище, где профессионально осваивала искусство классического танца в классе педагога Галины Кузнецовой.
В 1986 году Ледовская окончила хореографическое училище и сразу начала профессиональную сценическую карьеру. Молодую балерину приняли в труппу Московского академического Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко, с которым впоследствии оказалась связана значительная часть её творческой жизни.
В начале работы в театре Наталью Ледовскую воспринимали прежде всего как балерину амплуа инженю - исполнительницу молодых, непосредственных, жизнерадостных и зачастую лукавых героинь. Такое представление о её сценических возможностях во многом сложилось ещё благодаря партии Лизы в «Тщетной предосторожности», которую она танцевала во время учёбы.
Когда уже в театре Ледовской предложили вновь исполнить Лизу, на этот раз в постановке Олега Виноградова, балерина не была рада такому выбору. Она опасалась навсегда закрепиться в образах весёлых и простодушных девушек и стремилась доказать, что способна на более сложные драматические партии.
«В то, что я смогу станцевать Жизель или Сильфиду, не верил никто. Самое большее, что допускали - Китри. Всё-таки это эмоциональная и лукавая простушка, без глубин драматизма», - рассказывала Ледовская.
Переломным моментом стала партия Жизели. Когда балерине наконец доверили этот образ, многие в театре сомневались в успехе и ожидали неудачи. Готовила роль вместе с Ледовской представительница петербургской балетной школы Татьяна Николаевна Легат.
Спектакль изменил отношение к артистке. После выступления Легат подошла к своей ученице и сказала: «Наташа, мы победили». Для Ледовской эти слова означали не только успех конкретного спектакля, но и разрушение сложившегося вокруг неё представления об ограниченности её сценического амплуа.
После Жизели балерине начали доверять героинь с более сложной судьбой и выраженным драматическим содержанием. В её репертуаре появились Маргарита Готье в «Даме с камелиями», Эсмеральда, Джульетта и другие партии, позволившие раскрыть не только технические, но и актёрские возможности Ледовской.
Таким образом, партия Жизели стала одной из важнейших в её творческой биографии: именно после неё Наталью Ледовскую перестали воспринимать исключительно как исполнительницу лёгких характерных образов и увидели в ней драматическую балерину.
Наталья Ледовская зарекомендовала себя как технически сильная и разноплановая балерина. Её танец отличали лёгкость прыжка, точность движений и особая чёткость исполнения. При этом артистка не ограничивалась демонстрацией техники, стремясь через пластику раскрывать характер и внутреннее состояние своей героини.
Одной из главных особенностей Ледовской стал широкий актёрский диапазон. Ей одинаково органично давались классическое наследие и современная хореография, лёгкие комедийные и сатирические образы и роли, построенные на глубоком драматизме. В знакомых балетных персонажах она стремилась находить собственные краски, соединяя академическую школу с ярким артистизмом.
Одной из важнейших партий в репертуаре Ледовской стала Жизель в одноимённом балете Адольфа Адана в хореографии Жана Коралли, Жюля Перро и Мариуса Петипа. Именно эта роль в своё время помогла балерине доказать, что ей доступны не только лёгкие характерные героини, но и сложные трагические образы.
В классическом репертуаре она также исполняла Машу-принцессу в «Щелкунчике» Петра Чайковского в хореографии Василия Вайнонена и Китри в «Дон Кихоте» Людвига Минкуса в постановке Алексея Чичинадзе.
Значительное место в творчестве Ледовской занимали драматические партии. Она танцевала Джульетту в «Ромео и Джульетте» Сергея Прокофьева в хореографии Владимира Васильева, Эсмеральду в одноимённом балете на музыку Чезаре Пуни, Рейнгольда Глиэра и Сергея Василенко в хореографии Владимира Бурмейстера.
В постановке Бурмейстера «Снегурочка» на музыку Чайковского Ледовская исполняла заглавную партию. Ещё одним трагическим образом в её репертуаре стала Дездемона в балете «Отелло» Алексея Мачавариани в хореографии Дмитрия Брянцева.
С хореографией Брянцева были связаны и другие заметные работы балерины. Она исполняла Медору в «Корсаре» на музыку Адольфа Адана и Лео Делиба, а также Катарину в «Укрощении строптивой» Александра Броннера.
Разнообразие этих партий позволяло Ледовской демонстрировать разные стороны своего дарования - от виртуозного классического танца и лёгкой комедийности до психологически насыщенных и трагедийных женских образов.
Сценическая карьера Натальи Ледовской не ограничивалась выступлениями в Москве. Вместе с труппой Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко она много гастролировала за рубежом, представляя российский балет в странах Западной и Восточной Европы.
Балерина выступала в Италии, Испании, Ирландии, Франции и Венгрии, а также участвовала в гастролях в США, Японии и Китае. Международные выступления стали значительной частью её исполнительской деятельности.
Ледовская участвовала и в независимых творческих проектах выдающихся представителей российского балета. Она сотрудничала с Владимиром Васильевым, Илзе Лиепой и Майей Плисецкой, что позволило ей работать за пределами постоянного театрального репертуара и обращаться к различным направлениям хореографии.
Одним из заметных международных партнёров Натальи Ледовской был аргентинский танцовщик Максимилиано Герра. Вместе с ним она выступала в балете «Ромео и Джульетта».
После многолетней исполнительской карьеры Ледовская сосредоточилась на передаче накопленного опыта другим артистам. Она стала педагогом-репетитором балетной труппы Московского академического Музыкального театра имени К. С. Станиславского и Вл. И. Немировича-Данченко.
Новый этап профессиональной деятельности начался в 2024 году, когда Наталья Ледовская была назначена художественным руководителем балета Мордовского государственного музыкального театра имени И. М. Яушева. На этой должности её работа связана уже не только с подготовкой отдельных исполнителей, но и с развитием балетной труппы и её художественного направления.
Личная жизнь Натальи Ледовской:
Балерина не любит говорить о своей частной жизни. В одном из интервью она упоминала, что у нее есть семья и ребенок.
Муж в свое время отговорил ее от перехода в Американский балетный театр и в Большой театр. «Соблазн оказался велик. Отговорил муж: «Там ты будешь одна из, а здесь на тебя ставят спектакли». Тогда-то и пришла уверенность, что из своего дома не уйду», - вспоминала она.
Награды и звания Натальи Ледовской:
- Народная артистка Российской Федерации (24 октября 2003 года) - за большие заслуги в области искусства;
- Заслуженная артистка Российской Федерации (27 ноября 1995 года) - за заслуги в области искусства;
- Лауреат Международного конкурса артистов балета в Варне (1986) и Международного конкурса артистов балета в Италии (1990). Лауреат премии «Душа танца» в номинации «Звезда балета».
Последнее обновление информации:
Редакция сайта stuki-druki.com.
Материал подготовлен на основе собранной информации, архивных данных, открытых источников и сведений, предоставленных редакции. Информация проверяется, уточняется, систематизируется и регулярно обновляется.