Дмитрий Крымов - биография, новости, личная жизнь

Возраст: 70

Дмитрий Анатольевич Крымов. Родился 10 октября 1954 года в Москве. Российский художник, сценограф, театральный режиссер, педагог. Пятикратный лауреат театральной премии «Золотая маска».

Дмитрий Крымов родился 10 октября 1954 года в Москве.

Отец - Анатолий Васильевич Эфрос (настоящее имя - Натан Исаевич Эфрос; 1925-1987), советский режиссер театра и кино, сценарист, педагог. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1976).

Мать - Наталья Анатольевна Крымова (1930-2003), советский и российский театральный критик, театровед, заслуженный деятель искусств Российской Федерации (1997), кандидат искусствоведения (1971).

Бабушка по матери - Зинаида Акимовна Чалая (Антонова, урожденная Фурсова; 1899-1971), советский литературный деятель, поэтесса, драматург, театровед.

В 1976 году окончил постановочный факультет Школы-Студии МХАТ, курс Олега Ефремова.

С 1976 года - в Театре на Малой Бронной. Создал сценографию к постановкам своего отца Анатолия Эфроса: «Отелло» У. Шекспира (дипломная работа), «Месяц в деревне» И. Тургенева, «Лето и дым» Т. Уильямса, «Воспоминание» А. Арбузова, «Наполеон Первый» Ф. Брукнера, «Директор театра» И. Дворецкого. На сцене МХАТ оформил спектакли Эфроса «Тартюф» (Мольера) и «Живой труп» Л. Толстого.

В 1985 году Крымов перешел в Театр на Таганке, где оформил спектакли «У войны не женское лицо» С. Алексиевич, «Полтора квадратных метра» по повести Б. Можаева и «Мизантроп» Мольера.

Дмитрий Крымов в молодости

Всего Крымов оформил свыше 100 спектаклей для театров России, Японии, Болгарии, Франции, США и др.

В начале 1990-х после смерти отца Дмитрий оставил театр и занялся изобразительным искусством: живописью, книжной графикой, инсталляцией, участвовал в групповых и персональных выставках за рубежом и в России.

Работы Крымова хранятся в коллекциях музеев Ватикана, Государственной Третьяковской галереи, Русского музея, Пушкинского и других. В тот период Крымов написал портрет папы Иоанна Павла II. Картина была сделана с фотографии и предназначалась как подарок на день рождения понтифику. Она была выдержана в «хулиганской» стилистике, технику сравнивали с манерой Модильяни или Сутина. Очевидцы вспоминали, что когда понтифику привезли полотно и сняли вуаль с подрамника, «кардиналы просто остолбенели. Зависла пауза. Нашелся один Иоанн Павел II, сказавший: "Noli timere, quia ego sum" ("Не бойтесь, это я")».

В 2002 году Дмитрий Крымов стал преподавать в Российской академии театрального искусства на курсе театральных художников.

В том же 2002 году он выпустил свой первый спектакль - «Гамлет», поставленный для Валерия Гаркалина. Премьера состоялась в дни захвата заложников на Дубровке. Спектакль получил массу критических отзывов: в прессе высказывались мнения, что Крымову не стоило браться за режиссуру и выходить из рамок сценографии, в рецензиях отзывались о постановке как о «обычном драматическом театре».

В 2004 году Крымов выпустил «Недосказки» - оригинальный пластический перформанс. В последовавших за ним спектаклях «Сер Вантес. Донкий Хот» и «Демон. Вид сверху» роли исполняли студенты-сценографы и молодые актеры, эти спектакли уже были совершенно не похожи на классический театр и в прессе описывались как «художественные акции» и «сюрреалистические иллюзионы». В них повествование идет через ряд метафор, образных представлений, вербальных и визуальных перформансов.

В 2004 году Крымов начал работать в театре «Школа драматического искусства», где возглавил свою Лабораторию. В 2007 году Крымов и его студенты получили Гран-при Пражской квадриеннале - «Золотую тригу», главную сценографическую награду мира. Ученицы Крымова Вера Мартынова и Мария Трегубова работали над сценографией поставленного в 2010-м спектакля «Opus № 7».

В 2010-2011 годах спектакль Крымова «В Париже» с Михаилом Барышниковым в главной роли шел в театре Шайо.

В марте 2014 года вместе с рядом других деятелей науки и культуры выразил свое несогласие с политикой российской власти в Крыму и на востоке Украины.

В 2016 году Крымова пригласили вести курс в Йельском университете. Со студентами драматического отделения он поставил «Три сестры». Премьера состоялась в рамках 21 Международного фестиваля Искусства и Идей.

Постановки Дмитрия Крымова в Школе драматического искусства:

2004 - «Недосказки» по мотивам русских народных сказок;
2005 - «Три сестры» по пьесам В. Шекспира «Король Лир» и «Бесплодные усилия любви»;
2005 - «Сэр Вантес. Донкий Хот» по мотивам романа «Дон Кихот» Сервантеса;
2006 - «Торги» по мотивам пьес А. П. Чехова;
2006 - «Демон. Вид сверху» по мотивам поэмы М. Ю. Лермонтова;
2007 - «Корова» по рассказу А. Платонова;
2008 - «Opus № 7»;
2009 - «Смерть жирафа»;
2010 - «Тарарабумбия»;
2011 - «Катя, Соня, Поля, Галя, Вера, Оля, Таня...» по И. Бунину;
2012 - «Горки-10»;
2012 - «Как вам это понравится» по пьесе Шекспира «Сон в летнюю ночь»;
2013 - «Оноре де Бальзак. Заметки о Бердичеве» по пьесе А. П. Чехова «Три сестры»;
2014 - «О-й. Поздняя любовь» по пьесе А. Н. Островского;
2015 - «Русский блюз. Поход за грибами»;
2015 - «Своими словами. А. Пушкин "Евгений Онегин"»;
2016 - «Последнее свидание в Венеции» по роману Э. Хемингуэя «За рекой в тени деревьев»;
2016 - «Своими словами. Н. Гоголь "Мертвые души"»;
2017 - «Безприданница» по пьесе А. Н. Островского;
2018 - «Ромео и Джульетта (киндерсюрприз)» по У. Шекспиру.

Премия имени Станиславского за спектакль «Сэр Вантес. Донкий Хот» (2006).

Первая театральная премия «Хрустальная Турандот» в номинации «Лучшая режиссерская работа» за спектакль «Демон. Вид сверху» (2007) и за спектакль «Opus № 7» (2009).

Национальная театральная премия «Золотая маска» в номинации «Эксперимент» за спектакль «Демон. Вид сверху» (2008) и за спектакль «Opus № 7» (2010).

В 2018 году Крымов уволился из «Школы Драматического искусства», в обращении к зрителям он процитировал фразу Андрея Синявского: «У меня с советской властью разногласия чисто стилистические», подразумевая разногласия с руководством ШДИ.

Ставил спектакли в других театрах.

Музыкальный театр им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко: «Х. М. Смешанная техника».

Театр Корьямо (Финляндия): «В Париже».

Iseman Theater (США): «Квадратный корень из Трех сестер».

Театр наций: «Му-Му» по произведениям И. С. Тургенева.

МХТ имени Чехова: «Сережа» по мотивам романа Л. Н. Толстого «Анна Каренина».

Музей Москвы: «Борис» по мотивам трагедии А. С. Пушкина «Борис Годунов»; «Двое».

Школа современной пьесы: «Все тут» по пьесе Т. Уайлдера «Наш городок».

Мастерская Петра Фоменко: «Моцарт "Дон Жуан". Генеральная репетиция».

Театр имени Пушкина: «Костик» по мотивам пьесы А. П. Чехова «Чайка».

Член Союза художников России.

Член Союза театральных деятелей Российской Федерации.

Почетный член Российской Академии Художеств (2014).

Почетный профессор ГИТИС (2017).

В феврале 2022 года Крымов прилетел в Филадельфию ставить «Вишневый сад» в Wilma Theater. Затем заявил, что не видит для себя возможности вернуться в Россию.

20 апреля 2022 года Дмитрий Крымов в пятый раз стал лауреатом премии «Золотая маска», получив награду в номинации «Лучшая работа режиссера в драмтеатре» за спектакль «Моцарт "Дон Жуан". Генеральная репетиция» в «Мастерской Петра Фоменко». Крымов попросил передать его премию главреду «Новой газеты» Дмитрию Муратову.

В сентябре 2022 года по приказу городского Департамента культуры все постановки Крымова были сняты из репертуаров московских театров.

В октябре 2022 года Крымов открыл в Нью-Йорке театральную лабораторию Krymov Lab NYC.

Личная жизнь Дмитрия Крымова:

Жена - Инна Александровна Крымова, родилась в Магадане, продюсер документальных фильмов, организатор художественных выставок и аукционов.

Сын - Михаил, архитектор, живет в США.

Дмитрий Крымов и жена Инна

Фильмография Дмитрия Крымова:

2005 - Острова. Анатолий Эфрос (документальный)
2013 - Лия Ахеджакова. Парадоксы маленькой женщины (документальный)

Режиссерские работы Дмитрия Крымова:

2012 - Катя, Соня, Поля, Галя, Вера, Оля, Таня... (фильм-спектакль)
2013 - Горки-10 (фильм-спектакль)
2023 - Все нормально

Работы Дмитрия Крымова как художника:

1978 - Если... (фильм-спектакль)
1986 - Мизантроп (фильм-спектакль)
1987 - Костюмер (фильм-спектакль)
1988 - У войны не женское лицо (фильм-спектакль)
1989 - Тартюф (фильм-спектакль)
1998 - Розенкранц и Гильденстерн мертвы... (фильм-спектакль)
2001 - Наполеон Первый (фильм-спектакль)

последнее обновление информации: 09.01.2023