Фаина Костина: биография, новости, личная жизнь

Возраст: 86

Фаина Ивановна Костина. Родилась 26 июня 1939 года. Советская и российская актриса театра и кино. Артистка кукольного театра. Известна как «Первая Чебурашка Советского Союза». Народная артистка России (1994).

Фаина Костина родилась 26 июня 1939 года.

Выросла в Ленинграде (ныне Санкт-Петербург).

С 1960 года Фаина Костина связала свою судьбу с Ленинградским театром марионеток, который позже получил имя Евгения Сергеевича Деммени - её учителя и наставника. Именно Деммени стал для неё человеком, открывшим удивительный мир театра кукол, где за движением деревянных фигур скрываются настоящие человеческие чувства.

Интересно, что в юности Фаина мечтала совсем о другом - о драме она не думала. Её настоящей страстью была опера, и она грезила о карьере оперной дивы. После войны, будучи ребёнком, она часто посещала оперные и балетные постановки в Кировском театре (ныне Мариинский), Малый оперный (ныне Михайловский), а также концерты в Консерватории. Вся семья была погружена в театральную жизнь, и любовь к сцене передавалась с детства. В то время широко выходили фильмы о великих композиторах - Глинке, Мусоргском, Чайковском, а в кино прокатывался знаменитый «Большой вальс».

Дома, когда все уходили на работу, Фаина пела арии, которые знала с детства. Однако со временем она поняла, что стать художником у неё вряд ли получится, несмотря на навыки копииста, а мечта об оперной карьере была недостижима. Так, шаг за шагом, она пришла к сцене кукольного театра и нашла себя в роли актрисы, которая оживляет куклы и через них рассказывает истории, даря зрителям радость и эмоции.

Сама история прихода Костиной в театр полна случайностей и внутренней лёгкости. По её словам, всё началось как беззабавное приключение. Ей было всего двадцать лет, она работала в НИИ синтетического каучука и ни на минуту не задумывалась о сцене. Казалось, жизнь уже определена - стабильная работа, строгий ритм, никаких артистических планов. Но судьба решила иначе.

В те годы Ленинград был полон творческих кружков - музыкальных, танцевальных, театральных, и даже кукольных. Однако Фаина выбрала вовсе не театр, а секцию фехтования. Куклы привлекали её лишь с художественной стороны: она любила делать из картона фигурки, создавать для них костюмы, словно оживляя выдуманных персонажей на бумаге.

Когда объявили набор актёров в театр марионеток, она отправилась на просмотр без малейшего волнения - просто из любопытства. В фойе собралось человек десять, и вся труппа наблюдала за претендентами: актёры, бухгалтеры, осветители - все, кому было интересно, кого выберут. Искали актрису, и это стало событием для всего коллектива. В результате приняли лишь двоих, и одной из них стала Костина.

«Я даже не волновалась, - вспоминала Фаина. - Что я теряю? Я ведь не мечтала об этом с детства. Не возьмут - ну и ладно. Но почему бы не попробовать? А вдруг получится?».

В тот день она решила читать басню Крылова «Ворона и Лисица» прямо глядя в глаза человеку со смешливыми глазами - как оказалось позже, это был заместитель директора театра, Шиляев. После чтения она исполнила «Барыню», пританцовывая даже вприсядку, спела только что появившуюся песню «Подмосковные вечера», которая тогда ещё не успела стать народным хитом. Проверили слух, попросили спеть фрагмент из «Гулливера» - и она с лёгкостью «пролялякала» партию Королевы.

Так Фаина Костина оказалась в театре, где вскоре стала одной из самых ярких актрис. Для неё куклы перестали быть просто фигурками из картона - они превратились в живых партнёров по сцене, через которых можно говорить с миром языком поэзии, пластики и души.

«Помню, как Евгений Сергеевич спросил, знает ли мама, что я буду работать в кукольном театре. "Знает!" - ответила я, хотя это не было правдой. Еще он спросил, сколько я получаю в НИИ. Назвала. "У нас вы будете получать меньше". "Это не играет никакой роли", - сказала я. Мне дали ученическую ставку. Я боялась, что меня могут в любой момент уволить. Как-то простудившись, стала лечиться, как сумасшедшая, чтобы никто не увидел меня больной».

Фаину Костину сразу же включили в марионеточный цирковой спектакль, где она сыграла мальчика, прогуливавшего школу из-за любви к цирку. Уже на третий день на сцене появился Заяц - персонаж, который не только пел, но и дрожал от волнения, создавая живую атмосферу праздника.

В первый же год работы Фаина оказалась вовлечена почти во весь репертуар театра. Она играла Редиску - симпатичную подружку Чиполлино, а через полгода сама стала Чиполлино, осваивая главные роли. Особую теплоту она испытывала к своей маленькой девочке Оле в спектакле «Колосок - волшебные усики» и к крошечной Птичке-невеличке в «Мичек-Фличек».

Позднее Евгений Деммени доверил ей Красного лилипута в «Гулливере» - сложную марионетку, требующую тонкой работы и особого подхода. Этот персонаж был своего рода «переходящим» для молодых актёров: с его выхода начинался спектакль, и от исполнителя требовалась вся техника и эмоциональная выразительность.

Фаина Костина в молодости

Самой знаменитой ролью Фаины Костиной стал Чебурашка в спектакле 1971 года. После этой постановки она получила почётный титул «Первая Чебурашка Советского Союза» и воплотила персонажа более чем в двухстах спектаклях, став настоящей иконой кукольного театра.

Помимо Чебурашки, Фаина Костина создала множество ярких образов на сцене Ленинградского театра марионеток. В «Колосок - волшебные усики» она играла девочку Олю, полную любознательности и детской непосредственности. В «Мичек-Фличек» ожила крохотная Птичка-невеличка, очаровывая зрителей своей миниатюрностью и задором.

В «Сказках Андерсена» выступала в роли ведущей, задавая тон всей постановке. В «По щучьему велению» примерила на себя образ Емели, внося в персонажа юмор и живость. В «Зонтике для принцессы» стала Кашпером, добавляя сказочности и комичности спектаклю. В «Гулливере в стране Лилипутов» исполнила Флимнапа - сложную марионетку, требующую точной пластики. В «Куклах и клоунах» перевоплощалась в укротителя, змею, осла, гимнаста и дрессировщика, демонстрируя невероятную многогранность.

В «Щенке по кличке Блюз» сыграла петуха и шофёра, привнося характер и юмор в каждый эпизод. В «Мухе-Цокотухе» воплотила блоху-балерину, таракана и паука-фотографа, сочетая комедийную игру с тонкой кукольной техникой. В «С днём рождения, Дед Мороз!» предстала мудрой змеей, придавая сказочной истории особый шарм.

Каждая роль Фаины Костиной отличалась вниманием к деталям, тонкой работой с куклой и живым воплощением персонажа, благодаря чему её работы остаются памятными для зрителей разных поколений.

Фаина Костина также является хранителем уникальной коллекции марионеток театра, бережно сохраняя историю и традиции кукольного искусства. Она активно участвует в организации и проведении выставок как в России, так и за рубежом, знакомя зрителей с мастерством театра марионеток и его художественным наследием.

С 1989 года Фаина на протяжении пятнадцати лет работала на Ленинградском телевидении в программе «Большой фестиваль», где создала образ рыжего озорника Веснушки. Этот персонаж, полный задора и юмора, стал любимцем зрителей, а её мастерство работы с куклой и живое воплощение характера вновь подтвердили её талант и многогранность как актрисы кукольного театра.

Член правления Санкт-Петербургского отделения Союза театральных деятелей России.

В 2000-е снималась в телесериалах.

Личная жизнь Фаины Костиной:

Замужем. Супруг - Юрий, также артист кукольного театра. Познакомилась с будущим мужем в театре. Поженились в 1978 году.

В браке родилась дочь Полина.

Есть внучка (2017 г.р.).

Фильмография Фаины Костиной:

1984 - И вот пришёл Бумбо... - кукловод (голос за кадром)
2002 - Тайны следствия 2 - работница жилконторы
2007 - Эра Стрельца - экскурсовод
2007 - Улицы разбитых фонарей 8 - Нина Дубок
2008 - Передел. Кровь с молоком - эпизод
2012 - Время Синдбада - домработница
2016 - Ментовская сага - эпизод
2017 - Мост - ректор

Озвучивание Фаины Костиной:

1965 - Тяпа, Ляпа и Жаконя
1972 - Знаменитый утёнок Тим
1974 - Сказка начинается

Награды и звания Фаины Костиной:

- Заслуженная артистка РСФСР (19 марта 1979 года);
- Народная артистка России (1 декабря 1994 года) - за большие заслуги в области искусства;
- Премия «Золотой софит» (21 октября 2002 года) - за лучшую роль в театре кукол (министр Флимнап, «Гулливер в стране лилипутов»);
- Орден Дружбы (26 мая 2005 года) - за заслуги в области культуры и искусства, многолетнюю плодотворную деятельность;
- Благодарность Законодательного собрания Санкт-Петербурга (1 апреля 2009 года) - за существенный личный вклад в развитие культуры и искусства в Санкт-Петербурге, многолетнюю добросовестную профессиональную деятельность и в связи с 90-летием со дня основания Санкт-Петербургского государственного учреждения «Санкт-Петербургский государственный театр марионеток имени Е.С.Деммени»;
- Специальная премия «Золотой софит» (3 декабря 2012 года) - «за многолетнее служение профессии, особый вклад в театр кукол»;
- Премия Правительства Российской Федерации в области культуры (17 декабря 2014 года) - за участие в воссоздании спектакля Евгения Деммени «Юный Фриц»;
- Знак отличия «За заслуги перед Санкт-Петербургом» (2019);
- Специальная премия «Золотая маска» «За выдающийся вклад в развитие театрального искусства» (2021)

последнее обновление информации: 09.10.2025